Análisis de CONTROL Resonant – La realidad es pura falacia

Remedy explora nuevas dimensiones en una secuela centrada en la acción RPG que brilla más en los espacios contenidos.

Cuando Remedy lanzó Control en 2019, pocos podían imaginar hasta dónde llegaría aquel extraño viaje por la Casa Inmemorial. La combinación de shooter en tercera persona, poderes sobrenaturales, exploración, misterio y una narrativa deliberadamente desconcertante convirtió aquella aventura en una de las propuestas más particulares de su generación. Siete años después, el estudio finlandés regresa a este extraño universo con Control Resonant.

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Esta secuela supone un importante cambio de rumbo, tanto a nivel narrativo como jugable. El resultado es un título ambicioso que conserva la identidad de la saga, pero no tiene miedo de cambiar algunas de sus reglas.

Todo queda en familia

La historia de Control Resonant nos sitúa también siete años después de los acontecimientos del juego original. Durante este periodo, la Agencia Federal de Control (o AFC), una organización encargada de investigar fenómenos paranormales, ha permanecido totalmente confinada.

Jesse Faden, directora de la AFC, decidió tomar esta medida para evitar que el Siseo (o Hiss) lograse escapar de la Casa Inmemorial. Sin embargo, esta peligrosa entidad consigue salir y se encuentra con una Manhattan envuelta por un nuevo elemento sobrenatural: la Pauta. Dicho ser es capaz de deformar objetos, humanos y hasta la propia realidad. La Pauta, además de ser hostil hacia las personas, también está enfrentada al Siseo y amenaza con consumirlo todo.

Con la AFC medio destruida y Jesse en una realidad desconocida, el peso de luchar contra esta doble amenaza recaerá en su hermano Dylan. El antiguo cautivo de la Agencia Federal de Control se encuentra ahora en el centro de una crisis que vuelve a poner en peligro la realidad. Su búsqueda de Jesse sirve como hilo conductor de una historia que profundiza en la relación entre ambos hermanos, los traumas de Dylan y, al mismo tiempo, continúa ampliando el particular universo narrativo de Remedy.

Manhattan ha dejado de obedecer las reglas

La principal diferencia que se percibe desde los primeros compases de Control Resonant está en el escenario. Ya no estamos confinados en la Casa Inmemorial. Esta vez, Remedy nos lleva hasta una Manhattan deformada por fuerzas sobrenaturales, donde la arquitectura, la gravedad y las propias reglas de la realidad pueden cambiar en cualquier momento.

Esta ciudad funciona más como un mundo abierto, aunque sin llegar a ser exactamente un sandbox. Manhattan está dividida en seis mapas interconectados por zonas de transición. Además, en sus calles se esconden muchos pasadizos, atajos y zonas secretas a las que podremos acceder desbloqueando nuevas habilidades.

La decisión de cambiar las opresivas oficinas de la Casa Inmemorial por los rascacielos del enorme distrito de Nueva York abre la posibilidad de incluir actividades secundarias, encargos, misterios y caminos alternativos que invitan a la exploración.

Rompiendo con las leyes de la física

Dicha exploración estará estrechamente ligada a las habilidades de Dylan. Remedy quiere que disfrutemos moviéndonos de una zona a otra del mapa y, en menos de una hora, nos otorgará un doble salto, dos dashes (que podremos usar también para esquivar ataques) y el poder de levitar (que servirá para mantenernos varios segundos en el aire). Con todas estas destrezas, desplazarse saltando entre azoteas o corriendo a toda velocidad por las calles es una gozada.

No obstante, cuando tengamos acceso a movimientos más avanzados, Control Resonant nos mostrará todo su potencial, deleitándonos con escenarios cambiantes y desafíos de plataformeo maravillosos.

Porque, aunque el título tenga un mundo abierto, muestra su mejor cara en las fases más constreñidas. Aquí el estudio finlandés saca a relucir toda su imaginativa en el diseño de niveles, con habitaciones que se transforman según avanzamos o con combates con la gravedad alterada.

Poder aberrante

Otro aspecto que diferencia a Resonant del Control original es su combate.

Si el anterior título construyó buena parte de su identidad alrededor del arma de servicio de Jesse y de sus poderes telequinéticos, Resonant apuesta por otra filosofía. Dylan cuenta con nuevas capacidades sobrenaturales y, especialmente, con el Aberrante, un arma cambiante que permite llevar los enfrentamientos a distancias mucho más cortas. El resultado es un sistema de combate más agresivo y físico, parecido a un hack and slash.

Sin embargo, tampoco estamos ante un juego como Devil May Cry o Bayonetta. Aquí no vamos aprendiendo combos mediante combinaciones de ataques fuertes y normales. El Aberrante es un objeto de poder que adquiere diferentes formas según los deseos de su dueño. Esto se traduce en que podremos elegir entre tres formas (guadaña, puñales o hacha) y evolucionarlas. Dichos “aspectos” afectarán a los ataques normales y tendrán cada uno sus propios árboles de mejora. Por otro lado, también contaremos con tres ataques pesados: aplastar, perforar o extender. De igual manera, también tendrán su propia progresión.

Es importante destacar que, una vez elegida una de las formas, solo podremos cambiarla gratis por otra una vez. El resto del tiempo tendremos que usar un determinado recurso para hacerlo. Al menos hasta que obtengamos los materiales necesarios para desbloquear todos los aspectos del Aberrante de forma permanente.

He de decir que, al principio, sentía este sistema algo simple y echaba en falta encadenar ataques diferentes que impidieran moverse a los enemigos. Sin embargo, al mejorar un par de cosas, poco a poco fui sintiendo cómo Dylan se iba haciendo más fuerte conforme añadía nuevos ataques a su arma. Además, el menor de los Faden es capaz de usar poderes como la telequinesis, invocar criaturas o aplicar efectos de estado a los enemigos. Dichas habilidades, por supuesto, también se podrán mejorar y nos permitirán especializarnos en diferentes estilos de combate. Esto último es especialmente importante, pues los enfrentamientos en Control Resonant son más estratégicos de lo que parecen.

Control de masas

En la mayoría de ocasiones, el juego nos encerrará en zonas de las que no podremos escapar a no ser que derrotemos a todos los enemigos. Entre ellos estarán los típicos enemigos de relleno (masilla), que otorgarán algo de vida si andamos justos, y los enemigos más grandes, resistentes y poderosos. Estos últimos serán prioritarios, pues hasta que no desaparezcan, no pararán de generar más y más enemigos comunes. Al derrotarlos, ganaremos experiencia y, con suerte, algún objeto.

Con esto, Remedy quiere que aprendamos a priorizar objetivos y saquemos partido (una vez más) a las capacidades de movimiento de Dylan. Y es que, en este juego, quedarnos quietos durante un par de segundos significa la muerte segura si estamos rodeados de enemigos.

La maniobrabilidad de nuestro protagonista también se aprovecha en gran medida durante los enfrentamientos contra los Resonantes. Estas criaturas son abominaciones de humanos fusionados con objetos que la Pauta ha creado. En el juego, funcionan como jefes que nos ofrecen las mejores batallas de toda la aventura. Al vencer a uno, Dylan obtendrá objetos únicos, recursos y nuevas habilidades o poderes de movimiento dependiendo del Resonante derrotado. No obstante, también habrá que tener en cuenta que se reiniciarán los encuentros de todas las zonas y aparecerán rivales de mayor nivel.

El ADN de Remedy sigue intacto

A pesar de todos estos cambios, hay algo que Control Resonant no abandona: su personalidad.

La narrativa continúa jugando con documentos, conversaciones, fenómenos paranormales y acontecimientos que desafían cualquier explicación convencional. La frontera entre realidad y ficción vuelve a ser deliberadamente difusa, y el universo de Control sigue teniendo esa capacidad de hacernos preguntar qué demonios está sucediendo. Además, el juego flirtea con diferentes tonos según el tipo de misión en la que estemos metidos. Las relacionadas con el Siseo y la Pauta ofrecen momentos de terror existencial, mientras que las que conciernen al Moho parecen sacadas de una película de John Carpenter.

Y para los aficionados al llamado Remedy Connected Universe, Resonant también supone una nueva pieza dentro de ese universo compartido. Aunque el juego puede disfrutarse de forma independiente, elementos como el Siseo, la AFC o los objetos de poder del Control original siguen siendo muy relevantes en la trama, al igual que Jesse Faden. Por suerte, antes de empezar la campaña, el juego nos ofrece un detallado resumen de la anterior entrega para aquellos que descubren ahora la saga.

Luces, sombras y geometría

A nivel visual, Remedy vuelve a hacer uso del Northlight Engine, su motor gráfico particular, para ofrecernos escenarios mucho más amplios y complejos, manteniendo el gusto por los efectos de iluminación, partículas y deformaciones de la realidad que ya caracterizan a la saga. La dirección artística sigue siendo magnífica y nos regala una buena colección de escenas increíbles que perfectamente podrían servir como fondos de pantalla.

Aunque la ciudad de Manhattan ofrece momentos que bien podrían recordar a películas como «Inception», donde la estructura urbana desafía la gravedad, lo cierto es que Control Resonant se luce más en las secciones pequeñas. A causa de los efectos de la Pauta, aquí los escenarios se deforman en laberintos caleidoscópicos que no dejan de sorprender cada vez que se crean. Es un verdadero espectáculo.

Por eso me fastidia un poco que, en XBOX Series X, el juego tenga un modo Rendimiento a 60 fps con una resolución algo borrosa. Por otro lado, si elegimos el modo Calidad, las imágenes se verán más nítidas, pero la jugabilidad estará capada a los 30 fps (algo poco o nada viable en este título). No es que estemos ante una mala versión, pero personalmente creo que la mejor opción para disfrutar al máximo de todos los efectos visuales que ofrece Resonant es jugarlo en PC. Por suerte, el título cuenta con función XBOX Play Anywhere.

En definitiva

Control Resonant no quiere ser Control 2. Remedy podría haber construido una continuación mucho más conservadora, pero, en su lugar, ha optado por cambiar de protagonista, escenario, estructura, progresión y sistema de combate.

Algunas de estas decisiones funcionan mejor que otras. La mayor libertad de exploración, por ejemplo, puede hacer que el ritmo sea menos directo. Sin embargo, el combate cuerpo a cuerpo hace que los enfrentamientos sean más emocionantes. Además, la apuesta por elementos RPG introduce una capa de progresión interesante que permite construir builds según nuestra forma de jugar.

Control Resonant es una evolución ambiciosa de la fórmula. Cambia buena parte de los elementos que definieron al primer título, pero mantiene intactos su gusto por lo extraño, su narrativa paranormal y su capacidad para construir mundos que parecen estar constantemente a punto de romperse.

Con una puesta en escena tan poderosa y una identidad propia difícil de confundir, Resonant se convierte en otra muestra del talento de Remedy para crear mundos que desafían la lógica. De esta forma, el estudio finlandés nos demuestra una vez más que la realidad es pura falacia en su extraño universo.