Los compañeros de iFixit nos muestran la Xbox 360 E a fondo
En la presentación de la nueva Xbox One en el E3 2013, se dio a conocer la existencia de una nueva consola por parte de Microsoft que dará paso a la nueva generación. Esta ha sido la Xbox 360 E, respetando las líneas de diseño de la nueva consola y ofreciendo mejores prestaciones que las actuales Xbox.
Como era de esperar, poco han tardado los compañeros de iFixit para destripar la consola y ofrecernos imágenes del interior de esta.
Tal y como vemos en la página de iFixit, esta nueva Xbox 360 E se caracteriza por tener conexión wifi integrada, al igual que su antecesora la Xbox 360 Slim, y entre 4GB y 250GB de capacidad de disco duro. También encontramos 2 puertos USB delanteros, como era lo normal, además de los dos traseros, cosa que nos facilitará a la hora de conectar periféricos ya que también disponemos de conector dedicado para conectar el sensor Kinect.
El disco duro es un disco duro convencional SATA de 2.5″ que se encuentra en una caja negra y que con paciencia podemos cambiar por uno de mayor capacidad, aunque no reseptaría los términos de uso de Xbox y podría tener consecuencias si no se usa un disco duro licenciado por Xbox para el modelo Xbox 360 E.
En cuanto a la diferencia respecto a otras Xbox, encontramos que en el frontal está la placa con el botón de encendido y los distintos Led’s del frontal, además del eyector de la bandeja de DVD, que podremos desmontar con paciencia sin que la Xbox 360 E sufra muchos daños.
El lector que encontramos en esta Xbox 360 E es un Lite-On DG-16D5S y Microsoft afirma que la nueva Xbox 360 E será la más silenciosa de todas gracias a su “nuevo ventilador” que tras ver que es el X858313-008 (también conocida como F94 o X857295) vemos que es la misma que equipa la Xbox 360 S, así que esperemos que en términos de ruido, los de Microsoft hayan trabajado concienzudamente en la Xbox 360 E y haya una diferencia notable en estos términos respecto a sus predecesoras.
Placa base de la Xbox 360 E
En iFixit encontramos imágenes, tras desmontar antes la Xbox 360 E en su totalidad, de la placa base que equipa en su interior.
Procesador (en rojo): XCGPU SoC. Combinación de una CPU Xenon y Xenox X818337 GPU en el mismo pack con eDRAM de GlobalFoundries (joint venture de AMD y ATIC), que hará que la Xbox 360 E cobre vida.
Controlador (en naranja): South Bridge de Microsoft X850744-004.
NAND Flash (en amarillo): Hynix HY27UD08281A de 128Mb.
Memoria RAM (en verde): 4x Samsung K4J10324KG-HC14 de 1Gb GDDR3 SDRAM (4x1Gb = 4Gb = 512MB).
Valoración de la nueva Xbox 360 E
Podemos decir que este nuevo modelo de Xbox 360 E cierra la actual generación de consolas por parte de Microsoft con un nuevo modelo con conexión wifi, al igual que la Xbox 360 Slim, y respetando las nuevas líneas de diseño de lo que será Xbox One. No se sabe aún si posteriormente encontraremos en este modelo el mismo dashboard que caracteriza a Xbox One con sus respectivas funcionalidades, pero no genera duda en que es un acierto por parte de Microsoft, y más con las nuevas ofertas que encontramos el mercado, encontrando la Xbox 360 E en 199$ con disco duro de 4GB y en 299$ con disco duro de 250GB, a la espera de saber cuál será la traducción del precio en Europa.
También, para los que son más cacharreros, en iFixit le dan a la Xbox 360 E una nota de 8/10 en cuanto a la fabricación de esta, ya que es bastante fácil repararla en caso de que se rompa alguna pieza (en este factor se basan los resultados de dicha página), a falta de sustituir las pinzas de la caja principal por tornillos, cosa que hace que la reparación tenga que ser más cautelosa si no queremos estropear la consola.
Las imágenes y videojuegos mostrados durante el E3 2013 podrían no venir de Xbox One
Todos estamos de acuerdo de que en el E3 siempre hay alguien que da la nota, bien sea por sus juegos, por sus consolas, o por alguna anécdota para contar, como tenemos en este caso la que nos trae Xbox One de la mano de Microsoft.
El Jefe de Operaciones (COO o Chief Operating Officer para los entendidos) de EA, durante una entrevista posterior al E3, afirma que los juegos mostrados en demostraciones, tanto en escenario como en stands, corrían sobre “dev-kits” o kits de desarrolladores de Xbox One con similares características a las nuevas consolas.
Pero, ¿es eso cierto? Gracias a los chicos de HFBoards ha salido a la luz información sobre que los juegos mostrados en el stand de Xbox One no estaban corriendo sobre un dev-kit de Xbox One sino que se trataba de un ordenador HP, con Windows 7 y potenciado con una Nvidia 700 Series GTX.
Vale que podrían ser palabras de una sola persona, pero posteriormente a ello se suma un tweet de Julian Rignall, creador de UsGamer.net, que afirma lo siguiente:
La cosa se empieza a poner tensa, ya que no es sólamente especulación de una sola persona encontrando un error y diciendo que no se trata de una Xbox One sino que es un PC con Windows 7. Además aparecen dos imágenes más en la red de nuevo de HFBoards.
Parece que tiene poca pinta de dev-kit, ¿verdad? En caso de ser un PC de alta gama equipado con una Nvidia GTX 780 en vez de una Xbox One, ¿por qué tampoco usar el último sistema operativo de Microsoft, Windows 8? La información que encontramos en la red apuesta por varias vías, desde la de que es un dev-kit con los sources de los juegos (todos sabemos que para programar videojuegos hacen falta ordenadores) ejecutándolos para poder probarlos, pasando por que sólo son ordenadores para reproducir vídeos de demostración. A ver si próximamente sale a la luz más información al respecto sobre estas muestras de Xbox One.
¿Qué opináis vosotros?¿Para qué creéis que estaban estos equipos?
Estamos en una lluvia de características y especificaciones sobre la nueva Xbox One frente a sus principales competidoras. También hemos oído muchos comentarios procedentes de responsables en el mundo de Xbox afirmando que los que estaran en contra de los requisitos de conexión online de la Xbox One tenían en el mercado la Xbox 360, aunque están desvelando nuevas informaciones que aclaran que si no se quieren compartir datos multimedia ni juegos es posible que no haga falta. Lo que sí sabemos seguro son las especificaciones de la nueva Xbox One, y os las mostramos a continuación comparándolas con la consola de actual generación Xbox 360.
Procesador: Xbox One contará con un procesador AMD de 8 núcleos, con una arquitectura x86 y con 1.6Ghz de velocidad, mientras que la actual generación cuenta con un IBM Power PC Xenon de 3 núcleos a 3.2Ghz.
Memoria RAM: 8GB DDR3 para la Xbox One mientras que Xbox 360 cuenta con 512MB GDDR3 dedicada para el procesamiento de gráficos.
Tarjeta gráfica: Suponemos que la Xbox One equipará una tarjeta gráfica similar a una ATI Radeon HD 7790, mientras que la actual generación cuenta con una Xenos del mismo fabricante corriendo a 500Mhz.
En cuanto al resto de equipos, contamos que la Xbox One tendrá unidad Blu-Ray/DVD, 500GB de disco duro, controladores específicos de Xbox One inalámbricos y Kinect 2, capacidad de USB 3.0 y salida de vídeo HDMI con soporte para formatos 4K.
Sin duda, vistas las características, contamos con una nueva generación de consolas de gran potencial. No se pone en duda cuando en colaboración con la NASA, la potencia de Xbox One queda justificada al desarrollar un experimento en el E3 gracias a Frank Savage que permitió recrear una porción del Universo a 35.000 años luz, incluyendo todos los cuerpos registrados en la base de datos de la NASA. Esta potencia, trasladada al ámbito del videojuego, afirma que Xbox One nos permitirá recrear un campo de batalla con 10.000 o 100.000 enemigos, según explica Geoff Henshaw, de Microsoft, manteniendo un nivel de fluidez y realismo impresionante. Para llegar al mismo nivel computacional actualmente necesitaríamos aproximadamente 11 Xbox 360.
Microsoft ha dado a conocer esta semana algunas declaraciones y políticas relativas a sistema de regiones de su nueva plataforma.
Microsoft ha dado a conocer esta semana algunas declaraciones y políticas a través del portal Kotaku, con respecto a a la forma en que la política de Xbox One afectará a los distintos países. Los entrevistadores trataron de llegar hasta el fondo y no sacaron mucho en claro.
A principios de semana, una orden que permitía reservar Xbox One fue publicada por Microsoft. La consola estará disponible en 21 países desde este mes de noviembre, y contendrá una política implícita acerca de un tema que no ha sido aclarado hoy día, las “directrices reguladoras específicas de cada país” a la que responden con “grandes regiones geográficas” Pero Microsoft no aclara realmente como funciona este sistema realmente.
Durante la entrevista le hicieron 4 preguntas al portavoz de Microsoft. ¿Puedo importar un juego de los Estados Unidos y jugar en mi Xbox One australiana? ¿Cuáles eran exactamente las “regiones geográficas amplias“? ¿Podría alguien en Alemania importar un juego desde el Reino Unido y ser capaz de jugar?. Si el contenido está bloqueado en un país determinado, puede haber varias cuentas internacionales en un mismo sistema?
A todo esto, la respuesta del representante de la empresa americana fue, “no tenemos más detalles que compartir más allá de lo dicho hasta el momento“…
Los desarrolladores aseguran que TitanFall no tendrá DLC’s porque no quieren exprimir a los jugadores.
El equipo de desarrolladores creado por los ex miembros de Call of Duty, Respawn Entertainment, presentó durante el pasado E3, uno de los que será proyecto estrella para la nueva plataforma de Microsoft, además de una exclusividad.
Hablamos de Titanfall, y esta vez es para contaros que tal y como aseguran sus creadores, el título no abusará de los jugadores. Por ejemplo, no tendrá DLC’s el día de lanzamiento ya que piensan que es una estrategia abusiva.
Además de esto, aseguran que no apoyarán el sistema de micro pagos al que otras compañías se adaptan últimamente. creen que la experiencia de juego debe completarse en el soporte lanzado sin necesidad de exprimir a los jugadores.
Cuando los zombis, un sandbox y la supervivencia se juntan dan lugar a State of Decay. ¿Estás preparado para la supervivencia pura y dura? Bienvenidos a State of Decay.
Lo primero que nos sorprende de State of Decay es de que se trate de un juego para Xbox Live Arcade, especialmente cuando llevamos ya unas horas jugando y vemos todas las posibilidades, opciones y buena idea que es este juego. Sin embargo como ya os he comentado se trata de un juego para descargar en el servicio Xbox Live Arcade para nuestra Xbox 360 (en un futuro estará para descargar también para PC) a un precio de 1600 Microsoft Points, o lo que es lo mismo al cambio unos 20 €.
State of Decay es un juego que combina a la perfección varias temáticas o aspectos como es la estrategia, supervivencia y RPG, todo esto ambientado en una apocalipsis y una invasión y plaga de zombis. Pinta bien ¿verdad? Ahora entendéis cuando os hemos dicho de que parece mentira que se trate de un juego para Xbox Live Arcade.
La historia de State of Decay
A esta altura del análisis os preguntaréis… pero ¿Quién es el protagonista? ¿Cuál es la trama principal? En State of Decay no hay un protagonista en concreto, sino que a lo largo del juego podremos controlar a todos los supervivientes de la invasión a zombis, cada uno con sus características que irán mejorando a lo largo del juego, aquí es donde el toque RPG cobra vida en State of Decay. Si de verdad quieres ver como empieza el juego no te pierdas el gameplay que os facilitamos en el análisis donde disfrutamos de los primeros minutos del juego.
Nos encontramos en medio de la nada, pequeños pueblos nos rodean, campamentos y zonas base donde tenemos que hacer fortificaciones para considerar la zona como zona segura y los supervivientes puedan vivir a tal ataque zombi, pero los supervivientes requieren de víveres como comida, medicamentos, armas para defenderse y material de construcción, en esta parte entra en juego el aspecto de estrategia, como veis es un juego mas que completo, pero todavía no hemos acabado.
Cada personaje tiene mas o menos resistencia, efectivamente, los personajes se cansan de dar golpes, correr y otras acciones por lo que tendremos que vigilar estos aspectos para lograr que la mayor parte de supervivientes no mueran, por lo que matar a zombis sin sentido no tiene lugar en State of Decay. ¿Qué estabais pensando? ¿Qué era un juego mas de zombis? Como veis estáis muy equivocados.
La forma de aniquilar a los zombis que se crucen en nuestro camino será a través de puñetazo limpio o cualquier arma que tengamos, desde palos, cuchillos, hachas hasta pasando por armamento pesado como pistolas y escopetas.
El sistema de combate es simple, con la X del mando daremos golpe y una vez que el zombi esté en el suelo podremos rematarlo pulsando LB + Y para acabar definitivamente con él.
El mapa es realmente extenso, pero para recorrerlo tendremos a nuestra disposición vehículos como coches para desplazarnos, aunque es cierto que no son para nada el mejor control de un coche que hayamos probado, muy simple y a su vez poco realista, pero tampoco vamos a pedir unas físicas de realismo total en un juego de Xbox Live Arcade. El detalle que si que nos ha gustado es que los zombis se agarrarán al coche e intentarán romperlo sin piedad por lo que tendremos que evitar que se acoplen en nuestro vehículo.
State of Decay y sus gráficos
Gráficamente el juego luce bastante bien, sin ser una maravilla pero tenemos que estar con la mentalidad de que estamos en un juego de Xbox Live Arcade cuyo precio es inferior a 20 € y que nos dará grandes dosis de diversión y entretenimiento.
Si que es cierto que en ocasiones veremos como pequeños golpes en el juego, alguna textura mal cargada o personajes que atraviesan lugares imposibles de atravesar, aspectos que no empañan para nada el resultado final de State of Decay.
Tensión en forma de música
El juego viene acompañado de una buena banda sonora junto a efectos de bosque que nos pondrá los pelos de punta en mas de una ocasión, sentiremos la presión, la angustia y la necesidad de salir vivos del bosque sea como sea, se activará nuestro instinto de supervivencia.
State of Decay viene subtitulado al español por lo que no supondrá ningún problema seguir el guión, la historia y las misiones que tengamos que hacer a lo largo del juego.
¿Multijugador de State of Decay?
Probablemente estés esperando el punto donde hablamos del multitujador online, por desgracia es lo único que le falta a State of Decay para convertirse en un juego 10 para Xbox Live Arcade, por desgracia no cuenta con este modo y eso que las posibilidades que se nos ocurren de un multijugador son múltiples, especialmente un modo cooperativo hubiera sido la guinda de este pastel tan bien cocinado a fuego lento por sus desarrolladores.
Conclusiones de State of Decay
No es un juego de zombis mas, es un juego de gran calidad de zombis donde combina varios puntos interesantes de estrategia, RPG, supervivencia y de Sandbox, por lo que si te gustan el mundo de los zombis y algo de los aspectos anteriormente comentados es tu juego sin lugar a duda.
Lo único que echamos en falta es que contase con un modo multijugador para que la experiencia de jugar a State of Decay acompañado de varios de tus colegas hubiera sido irrepetible. Los buenos ratos hubieran estado asegurados.
Larry Hryb, mas conocido como Major Nelson ha contestado a varias cuestiones y dudas respecto a Xbox One, siendo una de ellas la obligatoriedad de la conexión permamente en Xbox One, sigue leyendo para ver lo que respondió.
Junto a la forma de administrar la segunda mano y la conexión permanente a internet (rangos de 24 horas) es sin duda el talón de aquiles y el foco de críticias de Xbox One, pero todo parece llegar a su fin, ya que Microsoft está adoptando medidas para paliar tal efecto.
Sin embargo la noticia que nos ocupa es sobre la conexión permanente, en un debate de preguntas y respuestas en el que Larry Hryb (Major Nelson) recibió la pregunta de porque no se habilitaba la posibilidad de desactivar las opciones de la nube y de compartir la lista de juegos entre otras opciones que requieren de conexión a internet.
La respuesta de Major Nelson fue la siguiente: “Tendría que consultarlo con los ingenieros, pero no veo por qué no podría hacerse“.
Max Payne ha sido el juego elegido por los usuarios de Comunidadxbox.com en la votación: “Que juego merece ser analizado de nuevo”, celebrada el mes de mayo.
Hoy os traemos la recomendación de un juego que reinvento el género de la acción y ya forma parte de la historia de los videojuegos.
Titulo: Max Payne
Plataforma original: PC
Desarrollador: Remedy Studios
Distribuidor: Take Two
Idioma: Versión de Xbox: Textos y voces en español.
Duración: 8 a 10 horas.
Disponible XboxLive: Si: Bajo demanda: 800mp
Genero: Acción en tercera persona.
Nº de jugadores: 1
Año: 2002
Corría el año 1999 cuando los Hermanos Wachowski hicieron realidad un film de culto llamado: The Matrix. Esta película cautivo a toda una legión de fans por su estética ciberpunk y sobretodo por el uso de un efecto especial que, junto a unos abrigos no menos especiales, lograba que las escenas de acción tuvieran una originalidad jamás vista en ninguna otra película hasta la fecha; había nacido el “Bullet Time” o Tiempo Bala en nuestras fronteras.
Fue el estudio Remedy Entertaiment quien tuvo la genial idea de aplicar este efecto, que era tan visualmente atractivo, al mundo de los videojuegos. Esa idea se convirtió en un referente para los desarrolladores, que vieron el verdadero potencial de esta característica si se aplicaba a un genero como lo era el de la acción; el tiempo bala encajaba magistralmente en cualquier juego de disparos ya que elevaba la jugabilidad y hacia que los enfrentamientos fueran mucho mas satisfactorios a la hora de jugar.
En el año 2001 un juego llamado Max Payne salía a la venta y cautivaba a la mayoría de los usuarios con una puesta en escena que mezclaba el mejor género de novela negra, junto a la estética pulp de la violencia gratuita. Si a esto le añadimos el recurrente “Tiempo Bala”, los usuarios teníamos ante nosotros un juego de identidad propia que tenia los ingredientes necesarios para convertirse en uno de los mejores juegos del momento; y así lo hizo.
“Un perfecto thriller psicológico cargado de tensión. Su protagonista, atormentado por el asesinato de su familia, busca venganza en los bajos fondos de Nueva York.
Max Payne ofrece acción y aventura. Prepárate para la nueva dimensión de los juegos de acción, prepárate para el dolor…”
De Max Payne, Xbox.
La historia de Max Payne gira en torno a la venganza; el protagonista busca mitigar su dolor infligiéndoselo a los culpables de la muerte de su familia. Un argumento típico pero que no desagrada a nadie a la hora de jugar.
Como uno podrá imaginarse, en una historia de venganza hay acción a raudales ya que el objetivo primario es acabar con todos los que son culpables de la desdicha del protagonista, tanto es así, que la sangre y las ejecuciones son una constante en un juego donde la violencia no se esconde. Es por ello que el juego lleva una calificación PEGI de +18.
Max Payne ofrece muchísima acción a lo largo de todo su periplo, esta acción esta plasmada con un efecto sorprendentemente vistoso como es la aplicación del ya mencionado “tiempo bala”; que crea unas escenas, a la hora de eliminar enemigos, muy cinematográficas.
Gráficamente podemos decir que el juego de Remedy Studios cumple muy bien su cometido. La calidad grafica no desentona mucho de la vista en la versión de PC (salvando las distancias, claro esta) y nos ofrece un espectáculo donde la estética pulp cobra vida; salpicaduras de sangre, entornos tristes… A día de hoy hace gracia el ver las caras de los personajes principales como si estuvieran “pegadas” en los protagonistas principales, sin embargo cuando el juego fue lanzado al mercado este detalle era muy llamativo a lo que gráficos se refiere.
Pese a algunas ralentizaciones puntuales, los gráficos son bastante fluidos a la hora de jugar y hacen que la jugabilidad no decaiga en ningún momento.
Cuando usamos el efecto del “tiempo bala”, la acción se detiene para que podamos ser mas certeros a la hora de aplicar la medicina, en forma de balas, a los culpables de nuestra ira. Este efecto esta muy bien implementado dentro del desarrollo de la acción principal y, aunque quizás se nos haga un poco repetitivo, no llega a cansar nunca.
Cabe destacar que parte de la historia se desarrolla en pantallas tipo comic donde se nos desvelan cosas importantes del argumento y dan pie a la transición entre fases. Es en estos momentos cuando uno se da cuenta de la influencia del género de la Novela Negra en Max Payne.
Un doblaje al castellano, así como unos efectos muy sólidos a la hora de plasmar las explosiones, tiros y demás, convierten a Max Paine en un juego con un apartado sonoro excelente.
Es verdad que varias veces las escenas de dialogo no están bien implementadas a la hora de describir una escena concreta y a veces hay cortes inverosímiles que no debería de haber (sobretodo en la transición de una escena comic a otra o entre una escena comic y cuando comenzamos a jugar) y los diálogos también son ahogados por el apartado sonoro de los efectos en ciertos momentos. Son pequeños detalles que empañan un excelente apartado sonoro y que pueden llegar a desilusionar a los mas puristas. Pese a ello, nos encontramos con un juego muy bien doblado y con voces de buen nivel aunque no lleguen a ser excelentes.
En lo que a efectos sonoros se refiere, Max Payne contiene muchos y muy buenos, sin embargo es en su aplicación donde el apartado gana muchos enteros; podemos identificar claramente de donde viene un sonido o escuchar los sonidos ahogados procedentes de una habitación adyacente. No es lo mismo escuchar los sonidos estando en el mismo entorno que en otro mas alejado, esto crea una atmósfera realmente cinematográfica que sumerge al jugador en la acción de forma muy realista.
Respecto a la música del juego, Max Payne ofrece piezas musicales que se implementan en la acción de forma coherente; hay música de tristeza en los momentos tristes, música de suspense en los momentos donde el protagonista sufre pesadillas, música mas movida en los momentos de acción… etc. En este apartado Max Payne cumple con creces ofreciendo una banda sonora excelente.
La jugabilidad es otra pieza fundamental a la hora de decidir si un juego es bueno o malo; que un juego tenga unos gráficos y un sonido excelente puede ser vetado por el público por tener un control horroroso. Por suerte tenemos ante nosotros un juego donde el control es simplemente perfecto y es un complemente excelente que aporta mucho al conjunto final.
Con un stick para el movimiento y otro para girar la vista, Max Payne se acerca más a los juegos en primera persona que a los de tercera. Este tipo de jugabilidad hace que el jugar sea más simple para la mayoría de los usuarios de consola, haciendo a Max Payne un juego más accesible al público en general.
Si no probaste Max Payne en su momento, o si quieres saber los detalles del como empezó todo en la saga, no esperes mas y hazte con el; saciara tus dudas y te sentirás muy bien cuando llegues al meollo del asunto y una bala acabe con el verdadero culpable de un entramado donde las amistades y los enemigos pueden no ser lo que parece.
Uno de los mejores juegos de Xbox y el pionero de la aplicación “Bullet Time” a consolas.
Primero de todo agradecer a mi gran compañero Arxavy su colaboración y participación en este análisis, en esta misma entrada podréis leer un análisis personal de nuestro compañero experto en la saga Resident Evil, os invito ha leerlo no tiene desperdicio. Arrancamos:
Tras unas entregas más que criticadas y cuestionadas de la saga ResidentEvil, sobretodo la última Resident Evil 6, por pasarse a la acción y no mantener el terror, Capcom desarrollo para el lanzamiento de la consola portátil de Nintendo, Nintendo 3DS, una nueva entrega de esta saga, Resident Evil Revelations . Esta volvía a los origines en gran parte por lo que recibió buenas críticas y en parte dio en la clave en lo que los fans estaban reclamando.
Tal fue el éxito que Capcom no se lo ha pensado dos veces y ha decidido adaptar esta entrega de Resident Evil a las consolas de sobremesa para que todos los usuarios puedan disfrutar de esta gran obra, ha llegado el momento de saber si esta adaptación ha salido como esperábamos.
Resident Evil Revelations nos plantea un argumento muy interesante, con suspense y misterios. La historia se desarrolla en torno a una ciudad artificial construida sobre el mar, Terragrigia. Esta ciudad es un símbolo del avance con las energías renovables, por lo que una organización bioterrorista asedia la ciudad con armas biológicas con el fin de hacerla desaparecer del mapa como ya ocurrió con Raccoon City.
Así que nuestros protagonistas, Jill Valentine y Parker Luciani, siguiendo la pista de la organización bioterrorista deberán investigar un barco que se haya a deriva en busca de pistas sobre la organización lo que no saben que el barco alberga grandes misterios y sin duda muchos enemigos y males que amenazarán sus vidas. Mientras Chris Redfield y Jessica Sherawat saldrán tras la pista de Jill y Parker cuando la central de operaciones pierden su posición, así pues Resident Evil Revelations nos plantea un argumento elaborado y atrayente que nos hará permanecer junto a nuestros protagonistas para saber qué les pasa y desentrañar tanto misterio.
Los fans de Resident Evil están de enhorabuena en esta entrega podemos decir que Capcom nos devuelve la esencia que le hizo brillar en sus días más álgidos, pero no acaba de conseguir lo que las primeras entregas nos ofreció. Si es cierto que se consigue un trabajo con la ambientación y todo sabe a más Resident pero nos sabe a poco.
Volvemos a necesitar llaves para abrir según que puertas y poder acceder a zonas que en un principio estarán bloqueadas y que más adelante volveremos cuando tengamos la llave correspondiente, controlamos a nuestro personaje en tercera persona como siempre pero mantiene el estilo shooter que ha adoptado en las últimas entregas permitiéndonos movernos mientras apuntamos, sin duda una marca de identidad de la saga pero no obstante mejora la jugabilidad.
También vuelven a estar presentes los puzles aunque son pocos pero están bien diseñados, en contra estos puzles pecan de ser absurdamente sencillos por lo que no supone ningún reto para el jugador.
La jugabilidad como decimos es similar al de las últimas entregas, nuestro personaje corre o anda según la presión que le empleemos al joystick, disparamos de las mima forma, un gatillo para apuntar otro para disparar. Y los demás botones siguen haciendo las mismas acciones de siempre como recoger objetos, esquivar, etc.
En esta entrega deberemos andarnos con cuidado y gestionar bien nuestros suministros tanto plantas medicinales, granadas y munición ya que estas escasean y serán un bien muy preciado. Muchas serán las ocasiones en las que nos encontraremos sin munición delante del enemigo y deberemos de tratar de huir o si somos valientes intentar matarlos con el cuchillo cuerpo a cuerpo. Este aspecto era algo que se venía reclamando desde hace tiempo después de la gran abundancia de suministros en las entregas más recientes.
En Resident Evil Revelations además contamos con un gadget, el génesis, que jugará un papel importante en el desarrollo del juego. Se trata de un escáner capaz de analizar el entorno en busca de objetos o recopilar información sobre los enemigos. Si conseguimos un nivel de investigación con el escáner del 100% en cada nivel seremos obsequiados con una planta medicinal, cosa que no viene nada mal.
Hemos de decir que la adaptación de este Resident Evil Revelations a nuestra consola de sobremesa, Xbox 360, ha sido llevada a cabo con mucho acierto y ha conseguido adaptar la jugabilidad muy satisfactoriamente, los controles responden perfectamente. El desarrollo del juego ha sido pensado para la portátil de Nintendo por lo que los capítulos están divididos en pequeños fragmentos como si de una serie se trata con recordatorio de los sucesos anteriormente acontecidos incluido. No es que estemos acostumbrados a este tipo de mecánica en los juegos de sobremesa pero para nada es algo que debamos objetar.
Los capítulos como decimos tienen una duración irregular por lo que a veces da la sensación de que parte la acción llegando a cortar el ritmo. La historia se desarrolla a lo largo de 12 capítulos de longitud variable, para acabar el modo campaña deberemos emplear poco más de 7 o 8 horas aproximadamente sin darnos mucha prisa.
El juego además incluye un modo, aparte del modo campaña, llamado modo asalto. En este modo tendremos que superar niveles en busca de obtener la mejor puntación posible. Además en este se añade un sistema de subida de niveles que tendremos que tener en cuenta a la hora de elegir el nivel que queramos jugar ya que los enemigos también tienen nivel y nos pueden dar bien si no vamos bien preparados. Este modo se puede jugar tanto a pantalla partida como mediante online con amigo. No obstante, puede llegar a hacerse pesado ya que todo el rato es lo mismo abatir oleadas de enemigos pero sin duda un añadido que nos aportará muchas horas de juego extra.
En cuanto al apartado técnico tenemos que recordar que este título se desarrolló pensando en la portátil de Nintendo por lo que su adaptación a HD no es que destaque gratamente, más bien es aceptable y muy correcta, se nota que algunas texturas, sombras, iluminación, efectos y hasta el propio modelado de los personajes pueden mejorar notablemente. Los enemigos se repiten hasta la saciedad habría hecho falta más diversidad y algunos escenarios pecan por ser un poco sosos y vacios.
Por otro lado en el apartado sonoro no tenemos nada que reprochar, bueno quizás algún que otro efecto trillado de disparo pero en cuanto su banda sonora, simplemente nos tenemos que quitar el sombrero. Este apartado logra una ambientación increíble que nos mantiene en tensión y agonía en todo momento y en definitiva acompaña al juego fielmente. El título nos llega doblado completamente al castellano y con un doblaje de buena calidad.
Conclusiones
Nos encontramos ante un Resident Evil fresco que nos ofrece lo que las últimas entregas nos habían arrebatado. Llega a rozar lo que un día logro está saga en el género del survival horror pero le falta para llegar a ser una referencia. Resident Evil Revelations está adaptado a HD a la perfección logrando una ambientación muy lograda que absorbe al jugador por completo. Bajo nuestro punto de vista este título es muy recomendable tanto para fans de la saga como para todo aquel jugador que esté buscando pasar un buen rato en tensión.
Quiero agradecer al amigo Filmax que me permita dar mi punto de vista sobre uno de los juegos que pertenecen a mi querida saga Resident Evil. Sin desmerecer su análisis (que ha hecho un gran trabajo), voy a intentar dar una opinión desde un punto de vista de alguien que ha probado todos los juegos de la saga, para tener así un artículo más extenso y con información detallada.
Cuando Resident Evil: Revelations llego a Nintendo 3DS, me sentí muy bien al leer que las criticas eran muy positivas, dando a entender todas ellas que el juego volvía a las raíces de la saga. Sin embargo, por otro lado me sentí frustrado al no poseer una 3DS para poder probar el juego y decidir si realmente valía la pena como se decía.
Fue una agradable sorpresa saber que CAPCOM estaba planeando trasladar el juego a formato de consola de sobremesa y, aunque fuera un port, esperaba con ansias su llegada.
Ahora, con el en mi poder y tras haber jugado hasta el final, puedo decir que este Resident Evil si va por el camino que todos los fans pedíamos a gritos; ¡por fin nos enfrentamos al Survival Horror de nuevo!
Y es que Resident Evil: Revelations abandona el abuso de la acción de sus predecesores para ofrecernos una equilibrada mezcla entre el terror y la acción, más coherente en un juego de este tipo. Bien es verdad que aun sigue abusando de las escenas donde la acción prima sobre el terror, pero aun así nos regala momentos de tensión que las anteriores entregas no sabían explotar.
Cuando juegas a Resident Evil: Revelations, te das cuenta de que son claras las influencias de otros juegos de la saga ya que aparecen escenas y situaciones muy parecidas a las que ya se vivieron en los Resident de antaño. Esto indica claramente que la saga no puede dar mas de si en lo que a argumento o situaciones se refiere, esto no es en absoluto extraño ya que han sido muchas las entregas que ha habido y el cóctel final ha sido un tanto difícil de digerir.
Por ello, nos encontramos ante un argumento que, buscando sorprender y tratando de encontrar la originalidad, nos lleva hacia el pasado para después volver al presente y girar de nuevo hacia atrás en el tiempo para contarnos el porque de una situación. Esto se traduce en manejar a varios protagonistas que narran los diferentes pasajes dentro de una misma historia.
El resultado final es una historia que, pese a ser un tanto desconcertante, es coherente. Sin embargo, quien haya jugado a los juegos de la saga, se dará cuenta de que el argumento vuelve a repetirse; un lugar que investigar, un virus suelto, enemigos y amigos que no son lo que parecen, finales que no lo son, momentos trágicos cuyo final es de pastel…, incluso se puede aventurar quien es el malo en la trama mucho antes de que caiga el telón y se descubran las verdaderas maquinaciones de cada personaje.
Pese a que el argumento esta bien trabajado y la historia es una de las más interesantes dentro de la saga, podemos decir que en lo que a argumento se refiere; la historia de Resident Evil: Revelations no es nada original.
Hay que dar gracias a CAPCOM por haber vuelto a incluir los diarios; objetos tan necesarios a la hora de entender la historia que nos ofrece el juego. En Revelations hay un gran número de diarios de las almas perdidas que sucumbieron al virus o que tuvieron algo importante que decir antes de morir. Hay que comentar, no obstante, que los diarios son meramente informativos y no necesitamos memorizar ningún pasaje ya que a la hora de resolver ciertas incógnitas, el juego los memoriza por nosotros.
Al ser un port de 3DS a Xbox360, podemos hacernos a la idea de que los gráficos no van más allá de un lavado de cara en HD, y es que desde el genial remake del Resident Evil original para Gamecube, no se ha hecho un remake así mas, por lo que este dato no es de extrañar.
Gráficamente el juego tiene varias carencias que se traducen en menos detalles gráficos como pueden ser que los agujeros de las balas no se vean en las paredes, enemigos que se deshacen mientras se ve como cambia su cuerpo hasta convertirse en restos de manera que estos restos salen del suelo, armas cuyos cañones se funden con las paredes del entorno, enemigos clónicos…, en definitiva; los fallos gráficos típicos de las consolas mas pequeñitas cuyo hardware no da para mas. Por otro lado, los gráficos originales ya estaban bien hechos y nos ofrecían una ambientación mas digna de los juegos de antaño, esta ambientación ha sido trasladada a las consolas de sobremesa de manera excelente y es por ello que estos pequeños errores son perdonables.
En el aspecto sonoro, tenemos una banda sonora típica de los Resident Evil que pone los pelos de punta cuando hay suspense y que incita a ponerse nervioso cuando somos presa de ataques por parte de enemigos duros de pelar.
La banda sonora de cualquier Resident Evil puede considerarse como excelente y hay que decir que este Revelations no se queda atrás.
Es sin embargo el doblaje el que deja que desear en algunos compases de la historia. Aunque es de agradecer que los diálogos hayan sido traducidos al Castellano, es inevitable tener que decir que el tono de las voces no cuadran con la acción de la escena, y son muchas las veces que nos encontramos a los personajes principales hablando entre si de manera completamente normal, mientras son atacados por multitud de enemigos y su vida peligra. Un poco mas de énfasis en los diálogos por parte de los dobladores no estaría nada mal.
Los efectos sonoros cumplen su cometido como era de esperar; disparos, explosiones, quejidos de los monstruos, voces que ponen los pelos de punta… Todo el conjunto se une a la buena banda sonora y crea un ambiente terrorífico y agobiante en los pasajes más orientados al survival, y trepidante en los pasajes orientados a la acción.
Parece que CAPCOM ha escuchado las quejas de los usuarios y ha decidido que el personaje secundario manejado por la IA tenga una presencia testimonial. Ya no perdemos la partida porque nuestro acompañante haga cosas sin sentido, que deriven en una muerte segura o en quedar malherido para que tengamos que socorrerle; ahora los enemigos no dañan al personaje secundario, apenas se fijan en el mientras que todas sus ansias asesinas se centran en el personaje que manejamos nosotros.
Esta decisión ha sido una de las mejores que ha tomado CAPCOM en este nuevo Resident Evil, sin embargo quizás hubiese sido mejor que el personaje manejado por la IA no nos acompañara tanto como lo hace y nos dejaran disfrutar mas de la soledad como en todo buen Survival Horror. No esperéis que vuestro secundario dispare y acabe con los monstruos, aunque tenga un lanza misiles, el usara su beretta sin mucho tino siquiera.
Los enemigos, lejos de tener una apariencia zombi a la antigua usanza, son mutaciones de cuerpos cuya estructura es muy parecida a cadáveres hinchados por estar demasiado tiempo en el mar. Aunque no son demasiado variados entre si, de hecho son todos muy parecidos excepto algunos jefes y los siempre recurrentes Hunters (que ya no dan tanto miedo como antaño, donde uno de sus zarpazos significaba la muerte), su comportamiento es mucho mas realista que los zombis y ganados de las anteriores entregas; estos nuevos enemigos se lanzan al ataque en cuanto el personaje esta a su alcance y no se quedan parados como hacían los zombis de los Resident cuatro, cinco y seis.
Un detalle que no se escapa a los ojos de un usuario curtido en la saga, es el que se abuse de los enemigos especiales; cuando acabamos con un enemigo especial que porta una llave u objeto importante, ese enemigo debería de ser único y no volver a aparecer mas adelante de nuevo como enemigo de relleno con menos fuerza y resistencia que el original. Es un detalle que CAPCOM tiene la manía de seguir haciendo y no se el por que.
El poder moverse a la hora de disparar hace que la jugabilidad sea mucho más realista y ofrezca mayor dinamismo en los combates contra los monstruos. Esta característica, puesta en práctica desde Resident Evil 6, ha sido una de las más acertadas dentro de los últimos cambios de la saga.
En Revelations, ya no disponemos de menús en los que colocar nuestro inventario; aquí se hace de manera automática limitando los objetos y armas que podemos llevar simplificando así el menú para no interrumpir la experiencia de juego. Posiblemente haya usuarios que estén de acuerdo, y sean muchos los que prefieran el sistema de antaño. No obstante hay que decir que esta modalidad esta bastante bien implementada a la hora de jugar.
En esta nueva entrega, las plantas hacen acto de presencia y sustituyen a los sprays y demás objetos curativos; ahora solo hay plantas verdes, las plantas rojas y azules pasaron ya a mejor vida y no hay necesidad de realizar mezcla alguna. Esto es algo que muchos echaran de menos(o quizás no), a la hora de jugar.
Es inevitable tener que decir que los puzzles de esta nueva entrega son demasiado escasos y simples como para tratarse de la saga Resident Evil. Los puzzles siempre han sido la seña de identidad en los primeros juegos de la saga y, aunque volvemos a las llaves con símbolos y a tener la posibilidad de volver a decorados ya visitados para obtener nuevos objetos o llegar a áreas nuevas, nos sabe a poco. Quizás si se hubiesen implementado una mayor dificultad o una mayor diferencia entre si a la hora de desarrollar los puzzles, a lo mejor podríamos estar satisfechos en este apartado.
Conclusión:
Como opinión final, podemos decir que este nuevo Resident Evil inclina la balanza hacia el Survival Horror relegando la acción a un menor protagonismo que las entregas anteriores. Esto se traduce en que CAPCOM, por mucho que diga, sabe que hay un importante numero de usuarios que prefieren volver a saborear el autentico Survival Horror, que siempre ha sido la seña de identidad de la saga, y que debe de volver a explorar este campo ya que el genero de la acción esta copando el mercado de manera que comienza a cansar, como ya ocurrió con el Survival Horror cuando Resident Evil, Silent Hill, Clock Tower, Dino Crisis y demás pululaban a sus anchas hasta decir basta.
Jay Johnson es un soldado norteamericano que juega a Xbox 360 cuando está de servicio y cuando no lo está. Este soldado esperaba dar el salto generacional a XBOX One, pero con el problema de la comprobación online se lo está pensando debido a que cuando esté de servicio no podrá jugar.
El único gran pecado que Microsoft ha cometido contra todos sus usuarios es la decisión de obligar que Xbox One tenga que recibir un mensaje de su nave nodriza cada 24 horas. Me frustra porque yo y mis hermanos y hermanas de la milicia no podremos jugar a Xbox One cuando estemos de misión. Microsoft está perjudicando a los militares del mundo con esta decisión.
De hecho, Xbox One debería llamarse Halo Box, porque no me la pienso comprar hasta que no salga el siguiente juego de Halo. Con los estudios centrándose cada vez más en el modelo multiplataforma, ¿cuánto nos vamos a perder realmente?
Con estudios como Quantic Dream, Naughty Dog y juegos como The Last Guardian en el horizonte, todos exclusivos de PS4, creo que se estará mejor en las manos de SONY. Aunque creo que FORZA es superior a Gran Turismo, al menos lo puedo jugar cuando esté de misión.
El soldado ha sido claro con sus quejas hacía el problema de la comprobación online y del “region lock” que acompañarán (de momento) la consola de Microsoft en la próxima generación.
