Los amantes del fútbol más directo tienen una cita gracias a las bondades que ofrece Rematch

Aunque los juegos de fútbol abogan por el trabajo en equipo, lo cierto es que es siempre una única persona quien maneja todo el grupo. La individualización está presente en cada partido, siendo nuestro once inicial un único ente con el alma del propio usuario que lo controla todo. Pero eso acaba con Rematch, ya que nosotros solamente controlaremos a un único futbolista, compartiendo equipo con otros usuarios con su manera de jugar, estilo y estrategias. Una experiencia única que os relataremos en el siguiente análisis.

El rey de la pista

Rematch no es el primer juego del deporte rey que intenta ofrecer unos partidos con cámara al hombro. En su día lo intentó Namco con Love Football! en Xbox 360, pero su propuesta ni llegó a salir de Japón. Cada cosa a su tiempo, y ahora con todo el bagaje que tenemos con Rocket League y servicios como Xbox Game Pass, es el momento idóneo para lanzar este tipo de experiencias.

Sloclap junto con Kepler Interactive son los culpables de que estemos horas y horas intentando meter goles al contrario. Como hemos nombrado, la gracia de este proyecto es que no controlamos al equipo en su totalidad, sino que sólo tendremos acceso a un futbolista. Tendremos que saber jugar en equipo, coordinando nuestros movimiento para atacar y defender si queremos salir victoriosos de cada partido. Y todo con otros usuario y no con la propia maquina, ya que es un juego completamente multijugador online.

Fuera los chupones en Rematch

Al contrario de Rocket League, aquí las jugadas individuales no tienen tanto peso. Podrás ser un virtuoso del balón, regateando a medio equipo o haciendo tiros especiales. Pero al final si no pasas la pelota, combinas fuerzas con otros compañeros o gestionas una defensa grupal, vas a acabar mal. Es lo bueno de Rematch, que pese a ser un juego de futbol completamente arcade, tiene un factor estratégico brutal.

Podemos encarar partidos de 3 vs 3, 4 vs 4 o 5 vs 5. Cada uno tiene una naturaleza diferente, dependiendo de los jugadores en el campo. Mientras que los encuentras 3 vs 3 son más rápidos y exigen estar continuamente subiendo y bajando por el césped, en los partidos 5 vs 5 necesitamos un control de zona mayor y una estrategia más elaborada para llegar al área rival. Personalmente, estaba acostumbrado a los “partidos automovilísticos” con tres coches por equipo, y veía con recelo los partidos de hasta 5 usuarios. Pero una vez que lo probé, ya no pude jugar en otro modo.

Esferas caídas del cielo

De hecho, el modo competitivo de Rematch se realizan únicamente en en encuentros de 5 Vs. 5. Desde el instante que pisamos el césped, tendremos que sacar toda nuestra habilidad con la pelota. Podemos hacer pases rasos, por alto, tiros especiales con efecto y demás florituras para dejar atrás al rival. Al principio puede costar por una cámara fija que no podemos escoger. Siempre se centrará en el futbolista y no en el esférico, y eso puede acarrear problemas, especialmente cuando queremos rematar una volea por alto.

Las paredes serán fundamentales si ya disputamos partidas competitivas. A poco nivel que tengamos, tendremos que hacer uso de los muros para terminar jugadas. Los pases de la muerte que nosotros hemos catalogado, y que serán la mejor manera para despistar al portero y anotarnos un tanto. Puede que no tengamos tantas posibilidades como en Rocket League, donde podíamos ir literalmente por el techo, pero aun así siempre salen jugadas originales en cada partido.

Por cierto, me ha gustado mucho el control del portero que tendremos en Rematch. Es muy fácil controlar al guardameta, y será importantísimo saber controlar las paradas en el aire para que nuestra portería no sea un coladero.

Veremos si promociona de división en unos meses

Ahora bien, pese a un control sencillo de entender (pero difícil de masterizar), el juego presenta ciertos fallos. En ocasiones Rematch parece que no se ha terminado de pulir. No siempre pasa, y supongo que con el tiempo lo irán arreglando, pero en ocasiones el balón se teletransporta, hace movimientos erráticos o hay tirones serios en la conexión. Eso sin contar con fallos inexplicables como que el equipo que marca gol tiene el saque de salida a continuación… Es como si fuera una versión preview, pero sin serlo. Supongo que serán fallos que con el tiempo lo irán arreglando.

Y hablando de revisiones en el futuro, lo que es completamente incierto son los derroteros que llevará el juego de aquí a unos meses. Estamos en fase de pretemporada, y hasta Agosto no sabremos como funcionan las clasificatorias. De momento sí que hay opción de jugar partidas competitivas de 5vs. 5 con un sistema de progresión parecido a lo visto en Rocket League.

De momento según vamos progresando iremos desbloqueando cosméticos, poses y escenarios, pero nada que verdaderamente sea “jugoso” como para querer tenerlo. Veremos si consiguen captar al jugador con novedade de peso, modalidades divertidas o cualquier otro aliciente para que tu parcela de fútbol perdure durante años. Mientras tanto, nada mejor que descargarlo de Xbox Game Pass y jugarlo con colegas para echaros unas risas.

Conclusión de Rematch

Sloclap junto con Kepler Interactive quieren que juguemos al fútbol en equipo, aunque sea en una vertiente arcade bastante alocada. Pese a ese ritmo rápido y frenético, el título nos exigirá ser buenos con los pases, las estrategias de ataque y defensa, y por supuesto trabajar en equipo para poder ganar al rival.

Con unos controles sencillos de entender, pronto podremos hacer virguerías en el césped. Y si es con amigos, mucho mejor para poder sentir más de cerca esa compenetración. Puede que nos encontremos algún fallo en ciertos momentos puntuales, pero nada que empañe un camino hacia la división de oro según encadenemos victoria tras victoria.

Apacigua a la bestia interna que asola Chronicles of the Wolf a base de golpes de acero

Los juegos estilo metroidvania es un género que nunca muere. De alguna manera acaban reinventándose gracias a propuestas desafiantes como Hollow Knight o ambientaciones únicas como hemos visto en Blasphemous. Pero de vez en cuando apetece una pizca de nostalgia. Una vuelta atrás al formato clásico. Y eso Chronicles of the Wolf lo cumple a la perfección. Si tenéis ganas de disfrutar una experiencia parecida a lo vivido con los primeros Castlevania, permanece atento a las palabras que citamos en el siguiente análisis.

Sin necesidad de luna llena

Migami Games junto con PQube y PixelHeart nos traen un título que bebe mucho de la mítica saga de Konami para que volvamos a nuestra infancia. Nosotros controlaremos a Mateo Lombardo, un aprendiz de la orden de la Cruz Rosa, que por trágicas circunstancias es la única persona superviviente de su grupo. Los lobos han sido culpable de que nos encontremos perdidos por una tétrica región francesa, y deberemos resolver los misterios que rodean a una gran bestia que atormenta a sus habitantes.

Como en cualquier metroidvania que se precie, en Chronicles of the Wolf empezaremos con pocas habilidades y una equipación bastante pobre. Poco a poco, a medida que exploremos el mapa, empezaremos a pertrecharnos con mejores armas, nuevos movimientos y magias que nos permitirán ser más solventes contra los enemigos y poder acceder a zonas antes imposible de alcanzar.

Ayuda humanitaria

Al principio parece fácil… Las primeras 2-3 horas las emplearemos en derrotar al malo de turno, conseguir la mejora oportuna y volver a esa zona del mapa que antes se nos resistía. Pero pasadas esas primeras horas tendremos que empezar a interactuar con los habitantes del pueblo, escuchar sus problemas e intentar resolverlos si queremos proseguir en la aventura por buen camino. Incluso la hora del día afectará para según qué misiones y los enemigos que salen a nuestro encuentro.

Sin tener aparentemente nada especial o que no hayamos visto antes, es cierto que Chronicles of the Wolf consigue atrapar. Ya digo, no sé si tenía muchas ganas de un metroidvania clásico, o es que poco a poco los misterios que rodean al gran lobo te obligan a seguir jugando. Los escenarios también ayudan a meterte más en la acción, ya que hay mucha variedad de situaciones. De hecho, los interiores me han sorprendido gratamente, porque no son las típicas paredes de un castillo (que también las hay). Visitaremos hospitales en ruinas, bibliotecas, centros de taxidermia… todo muy bien detallada y con encanto.

No es un juego fácil, y existen picos de dificultad en todo momento. Cuando estamos en equilibrio con nuestro nivel y matamos a los rivales con aparente facilidad, nos tocará entrar en una nueva zona que nos ponga contra las cuerdas. Eso está bien, y nos exigirá en (casi) todo momento estar ojo avizor con los enemigos.

Trazas old-school

Hay un aspecto que no facilita nada las cosas, y es el control de Mateo Lombardo. Estamos ante uno de esos juegos que hasta que no acabe una secuencia de animación, no podremos ejecutar el siguiente movimiento. Y a veces este factor da problemas. Por ejemplo, en muchas ocasiones me ha pasado que quiero saltar y rápidamente golpear a un monstruo a una altura concreta. Pues bien, si lo haces muy deprisa y golpeas antes que saltas, no habrá posibilidad de rectificación. Parece una tontería lo que estoy diciendo, pero al final Chronicles of the Wolf te impide golpear de manera fluida.

Ojo a los noveles en estos lares. Como he dicho, a partir de cierto momento de la aventura no es tan obvio el camino a seguir. Y aquí no hay minimapa ni nadie que te guíe por la campiña francesa. Si te pierdes, ( a mí me pasó) te tocará patear hasta dar con la tecla. Y otro aspecto también clásico pero veo imprescindible, son las estatuas de guardado. Como no guardes a menudo en estos sitios, todo tu progreso se irá al traste. Es la gracia y el factor estratégico en según que momentos que le da “vidilla” al propio metroidvania.

Conclusión de Chronicles of the Wolf

Migami Games junto con PQube y PixelHeart nos brindan un metroidvania clásico, de toda la vida. Encarnaremos a Mateo Lombardo en una misión de averiguar los secretos que hay tras la bestia que está asolando varios pueblos al sur de Francia. Pese a un esquema clásico, con algún que otro fallo en los controles, el título consigue atrapar por una historia que va mejorando tras las horas con unos escenarios muy bien diseñados. Tiene un nivel de dificultad bastante equilibrado que no permite relajarnos y que nos mantendrá alerta ante cualquier amenaza. Si te ves con fuerzas de derrotar a la gran bestia y adentrarte en zonas inexploradas por el hombre, no dudes en hacerte con Chronicles of the Wolf.

Tras pasar por acceso anticipado, por fin recibimos en Xbox Tainted Grail, una aventura rolera oscura, basada en los juegos de mesa del mismo nombre

En el vasto y competitivo panorama de los videojuegos, ocasionalmente emerge un título que, por su ambición narrativa o su propuesta jugable, invita a una inmersión profunda. Tainted Trail: The Fall of Avalon no es la excepción. Esta obra, que se presenta como una relectura oscura y madura de la leyenda del Rey Arturo, ha generado una considerable expectación desde su anuncio, especialmente tras su lanzamiento en acceso anticipado para PC. El juego puede interpretarse como una especie de sucesor espiritual de The Elder Scrolls, en particular de Oblivion, ya que comparte muchos elementos y mecánicas características de los títulos de Bethesda. Pero, ¿estará a la altura de esta prestigiosa saga? Si quieres descubrirlo, en Comunidad Xbox te lo contamos.

Avalon, un mundo desolado y lúgubre

Nuestra historia en Tainted Grail: The Fall of Avalon comienza de forma muy similar a la de Oblivion. Tras crear a nuestro personaje (con un editor algo limitado en opciones, pero funcional) despertamos en una celda, hasta que un misterioso personaje aparece para ayudarnos a escapar. ¿La razón? Somos los elegidos para salvar Avalon. Este inicio puede resultar familiar para los veteranos del género, pero no te dejes engañar, la narrativa de Tainted Grail es mucho más densa y poderosa. Entra de lleno en los mitos artúricos, presentando versiones oscuras y retorcidas de personajes clásicos. A diferencia de The Elder Scrolls, la historia aquí se tiñe de un tono mucho más sombrío. Avalon está asolada por una misteriosa enfermedad que está acabando con la vida de sus habitantes, y nosotros somos su única esperanza.

Además, nuestras acciones y decisiones tienen un peso real en la trama. Las misiones pueden resolverse de múltiples formas, cada una llevando a consecuencias y caminos diferentes. ¿Le dices la verdad a un personaje o decides mentirle? ¿Confías en uno o en otro? Durante las más de 50 horas que dura la aventura, estaremos constantemente enfrentados a decisiones que alteran de forma tangible el mundo y el destino de sus personajes. Por eso, una vez finalizada la historia, Tainted Grail invita a rejugar la partida tomando elecciones distintas y explorando nuevas rutas narrativas. Además, el juego ha trabajado muchísimo sus misiones secundarias, que son igual o incluso más interesantes que las principales, dotándolas a cada una de ellas de desenlaces diferentes, según nuestras acciones.

Todo es un peligro en Avalon

El mundo abierto de Tainted Grail resulta familiar para quienes han jugado a otras experiencias del género. Está dividido en varias grandes zonas que podemos recorrer libremente, aunque para pasar de una a otra es necesario llegar a puntos concretos y atravesar una pantalla de carga. Es un sistema similar al visto en títulos como The Witcher 3 o el reciente Avowed. Eso sí, cada zona está excepcionalmente recreada. Todas cuentan con al menos un campamento o ciudad principal, además de lugares de interés como ruinas abandonadas, mazmorras y asentamientos de bandidos. Los estudios Awaken Realms y Questline no han intentado revolucionar el género en este aspecto, pero han logrado crear un mundo enorme, repleto de contenido, y en el que siempre hay algo por descubrir.

Variedad de atributos, clases y habilidades

En cuanto a la jugabilidad, Tainted Grail: The Fall of Avalon también recuerda mucho a la saga The Elder Scrolls. Al comienzo del juego, deberemos elegir la clase de nuestro personaje como un ladrón centrado en el sigilo, un mago o un guerrero corpulento, entre otras opciones. A partir de esa elección inicial, se asignan unos atributos base que podremos desarrollar subiendo de nivel o mediante nuestras acciones en el juego. Por ejemplo, correr y saltar mejora la resistencia, mientras que recibir daño mejora nuestras habilidades con armadura ligera o pesada, según la que llevemos equipada, un sistema muy similar al de Skyrim u Oblivion. Sin embargo, donde el juego realmente destaca es en su árbol de habilidades. Este es amplio, lleno de ramificaciones, y prácticamente imposible de desbloquear al 100% en una sola partida.

Combate satisfactorio

Donde Tainted Trail destaca es sin duda en su combate. En mi opinión, está a años luz de los títulos de la saga de Bethesda. Este es profundo y con multitud de opciones. Tainted Grail apuesta por una fórmula directa, pero con cierta profundidad táctica. Los enfrentamientos pueden ser en primera o tercera persona como en The Elder Scrolls, y se basan en una combinación de ataques ligeros, pesados, bloqueos y esquivas, ya que incluso contamos con una especie de dash. Cada tipo de arma, ya sean espadas, hachas, mazas o incluso varas mágicas, tiene su propio ritmo y animaciones, lo que obliga al jugador a adaptarse a su estilo preferido.

El uso de la magia añade una capa interesante, permitiéndonos lanzar hechizos ofensivos, curativos o de control, dependiendo de cómo hayamos configurado nuestras habilidades. Además, el manejo de la stamina (resistencia) resulta clave en los combates cuerpo a cuerpo, ya que cada acción consume energía y nos deja vulnerables si no la gestionamos bien.

Aunque el sistema de combate no reinventa la rueda, sí logra transmitir una sensación de peso y peligro constante. Los enemigos no son meros muñecos de práctica, esquivan, bloquean y en ocasiones atacan en grupo, lo que obliga a estar siempre atentos. Especialmente en dificultades más altas, cada encuentro puede suponer un verdadero reto. Además, los combates no se sienten lentos y toscos, si no que se sienten muy fluidos y es una gozada ver como se encadenan movimientos. También nos podemos otras mecánicas que recuerdan a los títulos de Bethesda, como el sigilo o la abertura de cerraduras. Son mecánicas que no son muy profundas y que son bastante simples, pero que ahí están y otorgan variedad al videojuego.

Claros y oscuros en el apartado técnico

En el apartado gráfico, Tainted Grail ofrece un resultado mixto. Por un lado, los entornos están muy bien diseñados. Los bosques oscuros, las ruinas antiguas y las ciudades en decadencia transmiten perfectamente la atmósfera opresiva y oscura del mundo de Avalon. La iluminación dinámica y los efectos climáticos, como la niebla o la lluvia, contribuyen a crear una ambientación inmersiva y coherente con el tono lúgubre del juego. Sin embargo, el acabado técnico no siempre está a la altura. Los modelados de personajes son bastante toscos, las animaciones faciales son limitadas, y no es raro encontrarse con texturas de baja calidad o ciertos bugs visuales, como algunas bajadas de frames o congelaciones visuales. El título ha sido jugado en una Series X, y el rendimiento podría mejorar bastante.

En cuanto al sonido, el trabajo es más sólido. La banda sonora acompaña con acierto, con piezas melancólicas o tensas según lo requiera la situación. Una mención especial merece el tema de la pantalla de inicio, una auténtica pasada. Los efectos de sonido durante los combates, como los golpes de espadas o los gruñidos de las criaturas, están bien logrados y ayudan a reforzar la inmersión. El doblaje, por otro lado, es funcional pero irregular. Algunas voces resultan creíbles y bien interpretadas, mientras que otras suenan forzadas o fuera de lugar. Cabe destacar que el título se encuentra doblado en inglés, con una traducción al castellano bastante decente. Por todo esto, el apartado sonoro cumple y en muchos momentos eleva la experiencia general del juego.

Conclusiones

Tainted Grail: The Fall of Avalon es una ambiciosa reinterpretación oscura del mito del Rey Arturo que bebe directamente de clásicos del rol como The Elder Scrolls: Oblivion o Skyrim. Desde su inicio, que recuerda inevitablemente a estos títulos, hasta su enfoque en la libertad de elección y el desarrollo de personaje, el juego ofrece una experiencia densa, inmersiva y llena de decisiones significativas que afectan realmente al mundo y sus personajes.

El mundo abierto, aunque estructurado por zonas con cargas entre áreas, está cuidadosamente diseñado, con entornos variados, campamentos, ciudades y secretos por descubrir y el combate, aunque no especialmente innovador, resulta satisfactorio y táctico, lleno de posibilidades y con un árbol de habilidades profundo que favorece la rejugabilidad.

A nivel gráfico, el juego transmite muy bien su tono sombrío gracias al diseño de escenarios y efectos atmosféricos, aunque se ve lastrado por animaciones pobres y modelados mejorables, además de múltiples fallos técnicos y bugs gráficos.

Tainted Grail no reinventa el género, pero ofrece una aventura absorbente, desafiante y con identidad propia. Especialmente recomendable para los amantes del rol oscuro y los mundos ricos en narrativa.