Razer presenta los cascos BlackShark V3 – White Edition para Xbox. Rendimiento competitivo ahora en blanco.
La marca líder en periféricos gaming, Razer, ha presentado oficialmente los Razer BlackShark V3 – White Editionpara Xbox, una nueva versión en color blanco de sus auriculares inalámbricos para Xbox diseñados para ofrecer audio competitivo, baja latencia y máxima comodidad en consola.
Esta edición especial amplía la gama BlackShark con un acabado elegante y moderno que encaja a la perfección con configuraciones en Xbox Series X, Xbox Series S y Xbox One, manteniendo intacto el rendimiento que ha convertido a la serie en una referencia dentro del gaming competitivo en consola.
Rendimiento confiable. Ahora en blanco.
La serie BlackShark V3 se ha ganado una sólida reputación entre los competidores de consola. Esto se debe a su audio preciso, su comodidad duradera y su rendimiento probado en torneos. Esta nueva White Edition refuerza ese legado con un diseño que destaca visualmente y aporta un toque distintivo a la zona de juego.
Asimismo, la nueva combinación de colores refleja el compromiso de Razer por ofrecer más opciones de personalización e identidad. Algo que mantiene intactos los estándares de calidad y rendimiento.
Ingeniería de precisión. Diseñado para destacar.
Lograr un acabado blanco uniforme y brillante en distintos materiales —metales, plásticos y textiles— ha requerido un trabajo meticuloso de refinamiento. Cada componente ha sido ajustado cuidadosamente para garantizar:
Uniformidad en el color
Durabilidad del acabado
Sensación premium característica de la línea Xbox de Razer
El resultado es una estética unificada que conserva la silueta inconfundible y el diseño de alto rendimiento que define a los BlackShark V3.
Características principales de los BlackShark V3 – White Edition
Razer HyperSpeed Wireless Gen-2.
Micrófono desmontable Razer HyperClear Super Wideband de 9,9 mm.
Drivers Razer TriForce Titanium de 50 mm.
Comodidad para largas sesiones.
Compatibilidad multiplataforma.
Para obtener más información y novedades sobre los Razer BlackShark V3 – White Edition, os recomendamos visitar la web oficial de Razer.
Super Bomberman Collection es una recopilación “explosiva” con los mejores títulos desarrollados con este emblemático personaje de Konami
Hubo una época donde no había nada más reconfortante que destrozar bloques de ladrillos. Y no, no me refiero a los juegos protagonizados por el fontanero más famoso. Me refiero al mítico Bomberman, el cual fue uno de los personajes más carismáticos de Hudson (y ahora, Konami). Fue tal el “boom” (nunca mejor dicho) de sus mecánicas, que vimos ports, secuelas y adaptaciones para todo tipo de dispositivos. Cualquier niño criado en los ´90 no se libró de posicionar bombas encadenadas para hacer explosiones increíbles. Y ahora podemos revivir esas detonaciones gracias a esta recopilación que recupera un buen puñado de títulos consagrados.
Explota, explótame, expló
Konami junto con Red Art Games son las encargadas de que el espíritu de Bomberman no decaiga en el olvido. En este pack tendremos siete juegos sacados de las versiones de Super NES y NES. Esto nos va a asegurar horas y horas de diversión reventando todo tipo de cosas. Además, como veremos a continuación, todos ellos traen mejoras de vida: rebobinado, guardado rápido en cualquier momento y nuevas características como un boss rush si queremos enfrentamietntos directos contra los jefazos de cada título.
A toda mecha
Podremos disfrutar de las primeras cinco entregas numeradas de Super Bomberman de Super NES, además de los clásicos Bomberman I y Bomberman II de NES. Es cierto que los títulos de 8 bits han perdido todo el encanto, quedándose en propuestas austeras, pensadas más bien como curiosidad que como producto disfrutable. Eso sí, aquellas joyas lanzadas en la consola de 16 bits no tienen desperdicio. Es un píxel que no envejece, lleno de colorido y con una estética muy nipona que encaja de maravilla.
Aquí cada usuario tendrá su juego favorito. En mi caso, que jugué hasta quemar el Mega Bomberman en Megadrive, estaba muy interesado en descubrir las bondades de Super Bomberman 3 y 4. En estas dos entregas se hace especial hincapié en las monturas que han perdurado a lo largo de los años y que han sido también santo y seña de la saga. Pero ya digo, no hay propuesta mala en esta colección.
Recuerdos explosivos
Para quienes no sepan en qué consiste el concepto de Bomberman, tiene una premisa muy sencilla. Tendremos que reventar con bombas a los enemigos que hay en cada nivel. Eso, o una serie de interruptores o artefactos, dependiendo del título en cuestión. Al principio sólo tendremos una bomba, con un poder de expansión limitado. Pero a medida que vayamos adquiriendo los power-ups** correspondientes**, iremos encadenando varias bombas a la vez, con un poder destructor increíble.
Ya no sólo eso, sino que tendremos otras habilidades como activar las bombas a control remoto las explosiones o patearlas para que se muevan. Eso sin contar con la ayuda de nuestros amigos peludos, dinosaurios y otras bestias que ofrecerán mayor diversidad a las partidas. Si nos vamos a las últimas iteraciones de este recopilatorio, incluso tendremos mini-juegos como carreras en kart que rompen la dinámica habitual.
Vamos con la música cañera
Y hablando de mini-juegos, en Super Bomberman Collection tendremos la opción de encarar a los jefes finales en una modalidad llamada Boss Rush. Es cierto que podrían haber incluido otra serie de novedades o extras como descripciones más detalladas de los títulos, la historia de la creación de los mismos, etc… Al menos contamos con la BSO de cada título y conceptos de arte muy chulos, así como sus cajas e instrucciones originales.
Conclusión de Super Bomberman Collection
Konami junto con Red Arts Games nos brindan un pedacito de nuestra infancia con esta colección de juegos de Bomberman. No están todos (echo en falta aquellas entregas de MegaDrive) pero los que hay siguen siendo muy disfrutables. El concepto sigue siendo el mismo de siempre, aunque contaremos con mejoras centradas en calidad de vida. Habrá rebobinado, guardado rápido y modos adicionales como un boss rush.
A modo de extras tendremos la BSO, así como muchos conceptos de artes, las cajas de los juegos y sus instrucciones. Hubiese rematado Super Bomberman Collection con entrevistas a sus desarrolladores o algún tipo de audiovisual con anécdotas sobre cada entrega. Aun así, es una excelente recopilación para aquellos que quieran aventurarse en las hazañas de este dinamitero, o para aquellos que quieran revivir las explosiones de cada juego.
Gothic 1 Remake está en desarrollo por Alkimia Interactive y llega a PC, PlayStation®5 y Xbox Series X|S el 5 de junio de 2026.
El objetivo principal de Gothic 1 Remake siempre ha sido recrear la magia cruda e inolvidable del original con el ambiente descarnado del campamento, el mundo abierto y vivo, el lenguaje soez, la naturaleza implacable y esa sensación de forastero sin nombre y sin héroes que convirtió a Gothic en una leyenda de culto hace 25 años. Los desarrolladores de Alkimia Interactive dedicaron innumerables horas a perfeccionar cada detalle con algunos rostros que gritan «matón del Viejo Campamento», voces con ese tono ronco perfecto para cada personaje, rasgos que dan en el clavo y resultan modernos sin perder la crudeza. Este proyecto nunca se trató de crear algo «suficientemente bueno», sino de hacer que se viera y se sintiera «Gothic» en cada rincón del mundo. Y esto solo se podía lograr a través de muchas más iteraciones que en un proyecto promedio.
Si quieres conocer todas las noticias síguenos en X o Instagram. Además puedes disfrutar de nuestros vídeos en el canal de Youtube o de los directos a través de Twitch. Únete también a nuestra comunidad de Telegram.
Recupera la ciudad caída de Gildenarch en este RPG de acción y aventura de estilo gótico y alto renacimiento
El género de los action-RPG está a punto de recibir una dosis de adrenalina, elegancia gótica y brutalidad celestial. Se ha presentado Crimson Moon, una propuesta que nos transporta a la ciudad de Gildenarch bajo una estética de Alto Renacimiento que quita el aliento, pero que esconde un horror visceral en cada uno de sus distritos.
¿Qué significa ser un Nephilim?
En Crimson Moon, no eres un héroe convencional. Encarnas a un Nephilim: un híbrido violento, mitad humano y mitad ángel, forjado con un único propósito: defender a la humanidad de las garras del infierno. Lo que más me llama la atención de esta premisa es cómo mezcla el combate souls-inspired con una agilidad sobrenatural, permitiéndonos ejecutar transformaciones angélicales para desatar el caos sagrado sobre hordas de demonios y no muertos.
Características que marcan la diferencia:
Elegancia Brutal: Gildenarch es un mundo vivo que se transforma y contraataca, evitando la repetición castigadora de otros títulos.
Combate Expresivo: No se trata solo de machacar botones; el juego premia la improvisación y las ejecuciones únicas según el tipo de enemigo.
Cooperativo Sin Sincronía Forzada: Puedes purgar el mal solo o en cooperativo para dos jugadores, donde las sinergias y el escalado dinámico de dificultad aseguran que el reto siempre sea personal.
La Sede de la Iglesia: Entre misiones, regresaremos a nuestra base de operaciones para gestionar mejoras permanentes y planificar el siguiente movimiento en la Mesa de Guerra.
Crimson Moon se lanzará para Xbox Series XS, PlayStation 5 y PC
Nomada Studio y Devolver Digital anuncian Neva: Prologue, un nuevo y conmovedor capítulo en la historia de Alba y Neva
El estudio barcelonés Nomada Studio y la editora Devolver Digital han anunciado Neva: Prologue, un nuevo DLC de pago que ampliará la historia del aclamado título Neva con un capítulo inédito y profundamente emocional.
En Neva: Prologue, los jugadores acompañarán a Alba en una travesía que comienza siguiendo un rastro de mariposas blancas hacia unas ciénagas corruptas. Allí encontrará a una asustada cría de lobo, perdida y sola. Para sobrevivir, Alba deberá ganarse su confianza y protegerla mientras ambas atraviesan humedales marchitos plagados de fuerzas oscuras.
Este nuevo capítulo profundiza en los primeros momentos del vínculo entre Alba y Neva, mostrando cómo sus destinos quedaron entrelazados para siempre.
Más desafío y nuevas localizaciones
Diseñado para disfrutarse tras completar el juego principal, Neva: Prologue ofrece una experiencia más exigente y narrativa adicional para los jugadores que regresan al universo del juego.
El DLC incluye:
Tres nuevas localizaciones, cada una con mecánicas únicas.
Nuevos enemigos y enfrentamientos contra jefes más intensos.
Cinco flores de desafío ocultas para los jugadores que busquen completar el contenido al 100%.
Con esta expansión independiente, Nomada Studio refuerza la identidad artística y emocional que caracteriza a su obra, apostando por una propuesta breve pero significativa que amplía el trasfondo de sus protagonistas.
Neva: Prologue estará disponible el próximo 19 de febrero por 2,99 € en PC, Xbox Series X|S PlayStation 4, PlayStation 5 y Nintendo Switch a un precio de 2,99 €.
Para saber más cosas sobre este juego, te recomendamos seguirnos en Twitter, Twitch y Youtube. También puedes unirte a nuestro grupo de Telegram para estar al tanto de todas las noticias sobre Xbox.
KOEI TECMO Europe anuncia DEAD OR ALIVE 6 Last Round, la edición definitiva que llegará el 25 de junio de 2026
KOEI TECMO Europe y el estudio Team NINJA han anunciado oficialmente el desarrollo de DEAD OR ALIVE 6 Last Round. Una versión definitiva del título de lucha lanzado originalmente en 2019. El juego estará disponible el próximo 25 de junio de 2026 en Xbox Series, PS5 y PC. Esta nueva edición ha sido optimizada para el hardware actual y permitirá a los jugadores transferir sus datos guardados, trajes descargables y contenido adicional desde la versión original. El juego incluirá los 24 personajes base, además de cinco luchadores adicionales procedentes del contenido descargable: Nyotengu, Phase 4, Momiji, Rachel y Tamaki. Personajes emblemáticos como Kasumi y Marie Rose también recibirán nuevos trajes inspirados en otras franquicias del estudio, como NINJA GAIDEN 3 Razor’s Edge y DEAD OR ALIVE Xtreme Venus Vacation.
Entre las novedades destaca la incorporación de un completo modo foto, que permitirá a los jugadores personalizar poses, posiciones y capturar imágenes detalladas de los combates. Además, el título contará con modos online como “DOA Quest” y “DOA Central”. Junto a la edición estándar, también se lanzará DEAD OR ALIVE 6 Last Round Core Fighters, una versión gratuita que incluirá varios personajes jugables desde el inicio y acceso a funciones clave.
KOEI TECMO ha confirmado que revelará más contenidos y novedades en los próximos meses. Para saber más cosas sobre este juego, te recomendamos seguirnos en Twitter, Twitch y Youtube. También puedes unirte a nuestro grupo de Telegram para estar al tanto de todas las noticias sobre Xbox.
El mítico título de conducción, destrucción y atropellos a cascoporro regresa con una nueva fórmula en Carmageddon: Rogue Shift.
¿Os acordáis de “DEATH RACE: La carrera de la muerte”? ¿Aquella película en la que Jason Statham interpretaba a un exconvicto enmascarado que tenía que sobrevivir a un torneo de coches armados hasta los retrovisores y conducidos por asesinos psicópatas? Pues esa es básicamente la esencia de Carmageddon: Rogue Shift.
34BigThings se ha encargado de revivir el mítico título de conducción arcade y combate de vehículos de 1997 que destacó por incluir una proporción importante de violencia en su modo de juego. Pero esta vez, este estudio italiano independiente ha querido darle una pequeña vuelta de tuerca adaptándolo al género roguelike, algo que le sienta bastante bien.
Conduce o muere
Carmaggedon: Rogue Shift abandona el esquema tradicional de carreras en circuitos abiertos con múltiples rutas para apostar por una estructura más centrada en objetivos concretos y progresión por eventos. El ADN sigue ahí: destruir rivales, sembrar el caos e intentar sobrevivir. Pero el enfoque es más “arcade” y menos sandbox.
Como decía antes, sus creadores han apostado por convertirlo en un roguelike. Y teniendo en cuenta lo saturadísimo que está actualmente este género, es una decisión cuanto menos arriesgada. Por suerte, este enfoque casa bastante bien con parte de la esencia original de Carmageddon.
Una run de Rogue Shift se estructura en diferentes carreras. En la mayoría de ellas, el objetivo principal consistirá en terminar entre los primeros para que nuestro vehículo no acabe explotando. En los circuitos encontraremos munición para reabastecernos y unas llaves inglesas para reparar los daños del vehículo. Por supuesto, también podremos atropellar todo lo que se cruce en nuestro camino. En este nuevo Carmageddon, los peatones se han sustituido por zombis, y algunos de ellos se tirarán como locos a reventarnos el coche.
Además, de vez en cuando habrá eventos especiales donde tendremos que destruir a todos nuestros rivales. Incluso nos toparemos con combates contra jefes. Al igual que en Slay The Spire, nosotros iremos eligiendo entre los diferentes caminos de un mapa. Si fallamos una carrera, perderemos todos nuestros créditos, a excepción de una divisa especial: los Vitcoins.
Furia en la carretera
Los Vitcoins son un tipo de moneda permanente y se podrán gastar en el llamado mercado negro antes de empezar una nueva run. En esta tienda podremos adquirir desde mejoras pasivas, hasta armas y nuevos vehículos. Cada coche posee sus propias estadísticas y armamento especial, pero durante cada partida podremos modificar ambas gastando créditos en el taller o en la tienda del traficante de armas, respectivamente.
Una cosa muy interesante de esto último es que, dependiendo del equipamiento que llevemos, podremos crear sinergias y configurar ciertas builds. ¿Quieres crear una bola de demolición de cuatro ruedas? Apuesta por las mejoras de blindado, el turbo y la potencia de embestida. ¿Prefieres decantarte por el arsenal? Pues acóplale a tu coche dos buenos lanzamisiles y mejórale la munición, recarga y cadencia de disparo. Cualquier forma de convertir a tus rivales en un amasijo llameante de hierro es bienvenida.
Además, como os comentaba anteriormente, tendremos fases de jefes finales. Estos bosses son abominaciones a motor sacadas directamente de Mad Max. Nuestro objetivo será destruirlos a base de golpes y disparos antes de que ellos nos destrocen a nosotros.
Patinando en las curvas
En lo puramente jugable, Carmageddon: Rogue Shift mantiene un núcleo que funciona: conducción agresiva, físicas exageradas y un sistema de daños que premia el impacto. Embestir a un rival a toda velocidad sigue siendo satisfactorio, especialmente gracias a una buena sensación de peso en los vehículos.
El problema aparece cuando rascamos un poco más. La conducción, sin ser mala, resulta menos técnica de lo que cabría esperar. Los coches responden de forma algo tosca, sobre todo en las curvas cerradas. A veces el control se siente más caótico que intencionadamente salvaje. La línea entre “diversión arcade” y “falta de pulido” es fina, y Rogue Shift la cruza más de una vez.
Además, la progresión no termina de enganchar. Desbloquear vehículos y mejoras es interesante, pero el incentivo tarda en notarse. También existe una falta de variedad en los objetivos. Una mayor diferenciación entre pruebas evitaría la sensación de repetición.
Apartado técnico correcto, sin más
Visualmente, el título de 34BigThings cumple sin demasiados alardes. Los circuitos presentan un nivel de detalle aceptable, con entornos destructibles y efectos visuales que acompañan bien al frenetismo de las carreras. Las explosiones, deformaciones y choques están bien representados, reforzando esa fantasía de demolición.
No obstante, las animaciones pueden resultar algo rígidas y el acabado general no llega a alcanza el nivel de otros títulos similares del género en la actual generación. Con esto no quiero decir que sea un desastre técnico, pero tampoco te sorprenderá demasiado. A veces, su simplicidad en la interfaz y en los menús llegan incluso a transmitir la sensación de que estamos ante un juego para móviles.
En cuanto al rendimiento, la experiencia es mayormente estable, aunque pueden aparecer pequeñas caídas de frames en los momentos más caóticos. Especialmente cuando varios vehículos y efectos coinciden en pantalla.
Por último, la banda sonora acompaña con temas potentes que encajan con la propuesta gamberra de Carmageddon. Las guitarras eléctricas son las principales protagonistas y, aunque se echan en falta algunos temas de Fear Factory, la mayoría de las melodías están muy bien seleccionadas.
En definitiva
Carmageddon: Rogue Shift es un intento valiente de modernizar una fórmula clásica, pero se queda a medio camino entre la reinvención y la nostalgia. Tiene momentos genuinamente divertidos, especialmente cuando abrazas el caos sin pensar demasiado. Jugablemente es muy disfrutable y, en parte, llega a parecerse a un Burnout (si a Burnout le pusiesen armas de destrucción masiva). El arsenal para los vehículos es variado y cada arma se siente diferente de manejar. Además, las mejoras y potenciadores hacen que la sensación de conducción y combate cambie.
Por desgracia, su falta de profundidad, cierta repetitividad y un apartado técnico correcto sin más le impiden alcanzar el estatus que la saga llegó a tener. No es un mal juego, pero tampoco es el regreso triunfal que algunos esperaban. Es, más bien, una entrega que demuestra que la idea de Carmageddon sigue teniendo potencial, pero que necesita un enfoque más sólido y ambicioso.
En resumidas cuentas, Carmageddon: Rogue Shift ofrece diversión directa y sin demasiadas complicaciones. Es un título hecho para que te lo pases bien disfrutando de su locura, su destrucción y su humor negro. Igual que si vieses “La carrera de la muerte”.
KONAMI anuncia Darwin’s Paradox!, su nueva aventura de plataformas que llegará el 2 de Abril a nuestras consolas
La compañía japonesa KONAMI ha confirmado que su nuevo juego de plataformas y aventuras, Darwin’s Paradox!, se lanzará oficialmente el próximo 2 de Abril. El título estará disponible en Xbox Series, PS5, Switch 2 y PC. Desarrollado en colaboración con el estudio independiente francés ZDT Studio, el juego pone a los jugadores en la piel de Darwin, un ingenioso pulpo que deberá escapar de un entorno hostil para regresar al océano. Para sobrevivir, el protagonista contará con habilidades naturales como el camuflaje, la capacidad de escalar con sus tentáculos y un cañón de tinta para distraer a enemigos y superar obstáculos.
El título ofrecerá niveles desafiantes inspirados visualmente en películas de animación, combinando exploración, sigilo y mecánicas innovadoras. Además, quienes reserven el juego recibirán contenidos exclusivos, incluyendo las skins “Psyched” y “Dotted”. KONAMI también ha lanzado una demo jugable en varias plataformas, permitiendo probar una sección anticipada del juego. Esta versión incluye un guiño a la saga Metal Gear Solid, con una skin especial inspirada en el icónico personaje Snake.
Con su propuesta original y estética distintiva, Darwin’s Paradox! aspira a convertirse en una de las sorpresas del año. Para saber más cosas sobre este juego, te recomendamos seguirnos en Twitter, Twitch y Youtube. También puedes unirte a nuestro grupo de Telegram para estar al tanto de todas las noticias sobre Xbox.
Durante el State of Play pudimos ver gameplay en profundidad de lo nuevo de Remedy
Control Resonant vuelve a escena con un nuevo adelanto que profundiza en su jugabilidad y confirma que el próximo thriller de acción paranormal de Remedy Entertainment apuesta por una mezcla intensa de exploración, combate y poderes sobrenaturales.
El nuevo vídeo muestra a Dylanpersiguiendo una peligrosa Resonancia en la West Incursion Zone, una de las primeras áreas explorables. Aunque no se trata de un mundo abierto tradicional, el juego se estructura en grandes zonas interconectadas repletas de misiones secundarias, secretos y encuentros opcionales. Este escenario, retorcido por fuerzas de otro mundo, transforma constantemente su arquitectura y gravedad, obligando al jugador a replantear qué es suelo y qué es pared en cada paso.
Durante la misión, Dylan recibe apoyo de Zoe De Vera, agente de campo de la Federal Bureau of Control. Su papel va más allá de la guía táctica: su relación con el protagonista es clave para la narrativa y explora la lucha de Dylan por mantener su humanidad en medio del caos paranormal.
La movilidad es uno de los pilares jugables. Habilidades como Reach permiten desplazarse por espacios que desafían la física, mientras que Shift ayuda a adaptarse a las anomalías gravitatorias. Carreteras invertidas, tejados inclinados y superficies imposibles se convierten en rutas transitables si el jugador domina estos poderes, creando un sistema de exploración tan espectacular como estratégico.
En combate, Dylan empuña el Aberrante, un arma cuerpo a cuerpo cambiante que define el estilo de lucha. Puede transformarse en martillo, cuchillas, guadaña o puños, ofreciendo versatilidad para combates terrestres y aéreos. La progresión se centra en perfeccionar el flujo de combate: desbloquear nuevas formas del arma, habilidades paranormales y combos permite construir configuraciones personalizadas que se adaptan a cada jugador.
Los principales desafíos llegan con las Resonancias, jefes formados por restos de individuos poderosos corrompidos por la misma fuerza que amenaza la realidad. Vencerlos no solo es un reto mayúsculo, sino también la vía principal para obtener nuevas habilidades, ampliando el arsenal sobrenatural de Dylan.
Con una combinación de exploración retorcida, combates dinámicos y una narrativa cargada de misterio, Control Resonant promete una experiencia intensa y cada vez más extraña. Y según sus creadores, lo más raro aún está por llegar. Estamos ansiosos de ponerle la mano encima a esta secuela de un título que nos encantó hace años; aquí el analisis de Control.
Nuevo vistazo a la adaptación de MGM centrado en la historia de 007
El esperado videojuego 007 First Light ya tiene nuevo tráiler de historia. El proyecto, desarrollado por IO Interactive en colaboración con Amazon MGM Studios, profundiza en una versión original de los orígenes de James Bond, mostrando a un agente todavía inexperto que comienza a abrirse camino en el mundo del espionaje.
El tráiler, presentado durante el último evento de Sony PlayStation, sitúa a Bond en una intriga global tras ser reclutado por el MI6. La historia arranca en Islandia, donde sus habilidades llaman la atención del programa 00 recién reactivado. Bond, interpretado por Patrick Gibson, deberá equilibrar su instinto con la estricta disciplina de la organización.
En su camino encontrará aliados y rivales clave. M, interpretada por Priyanga Burford, ve en él un potencial especial, mientras que John Greenway —a cargo de Lennie James— encarna la visión más rígida del programa. Ambos se ven obligados a colaborar cuando reaparece el agente renegado 009, desencadenando la primera gran misión del nuevo equipo.
La persecución llevará a Bond desde los Cárpatos hasta el mercado negro de Aleph, cruzándose con personajes impredecibles como Bawma, interpretado por Lenny Kravitz, y figuras misteriosas como Charlotte Roth, a quien da vida Noemie Nakai. En este recorrido, el joven agente tendrá que decidir en quién confiar.
Según Hakan Abrak, CEO de IO Interactive, el juego reimagina el entrenamiento de Bond y muestra a un protagonista que aún está forjando su identidad, aunque ya deja ver los rasgos que lo convertirán en leyenda.
007 First Light llegará el 27 de mayo de 2026 a Xbox Series X|S, PS5, Nintendo Switch 2 y PC. El título ya está disponible para reserva, con ediciones especiales y bonificaciones como acceso anticipado de 24 horas y contenido exclusivo dentro del juego.
