Vive el doble de terror y acción en Resident Evil Requiem con dos protagonistas
El terror y la acción se combinan en la próxima entrega de la saga de survival horror, Resident Evil Requiem se lanzará el 27 de febrero de 2026 y Capcom ha revelado a otro de sus protagonistas durante los Game Awards: se trata de Leon S. Kennedy. Formará pareja junto a Grace.
En esta nueva entrega de la saga, Requiem entrelaza los destinos de dos protagonistas: el legendario Leon S. Kennedy y la analista del FBI Grace Ashcroft. Ambos investigan una serie de extrañas muertes que podrían desenterrar la verdad oculta tras el infame Incidente de Raccoon City de 1998.
La jugabilidad será un cóctel de géneros: Leon enfrentará la acción más emocionante y trepidante, mientras que Grace sumergirá a los jugadores en un survival horror estremecedor, obligándola a mantenerse enfocada ante el pánico.
MÁS ALLÁ DEL HORROR
Junto con el anuncio, se confirmaron varias sorpresas:
Colaboración de Alto Octanaje: Resident Evil se une a Porsche para incluir un Porsche Cayenne Turbo GT único dentro del juego, que será el vehículo de confianza de Leon.
Edición Deluxe Ampliada: Incluirá tres trajes para Leon (Resident Evil 4, “Apocalypse” y “Film Noir”), además de un amuleto de arma DSO.
Bonus de Reserva: Quienes reserven el juego recibirán el traje “Apocalypse” de Grace.
Además, un Resident Evil Showcase a principios de 2026 ofrecerá un vistazo más profundo al juego. Los fans de Fortnite también podrán obtener artículos temáticos de Resident Evil si compran el título en la Epic Games Store.
Expansión a Nintendo Switch 2: El mismo día, se lanzará el Resident Evil Generation Pack, un paquete exclusivo para esta consola que incluye Resident Evil Requiem, Resident Evil 7 biohazard Gold Edition y Resident Evil Village Gold Edition.
El tráiler de debut en The Game Awards 2025 fue el punto álgido de la revelación. Las imágenes mostraron a Leon S. Kennedy iniciando su investigación en un hotel abandonado tras el hallazgo de un cadáver, solo para encontrarse con Grace Ashcroft, quien ya estaba investigando el mismo lugar.
Este cruce inicial sugiere un misterio profundo y compartido, donde las diferentes aproximaciones de ambos personajes —la acción temeraria de Leon contra la metodología analítica de Grace— serán clave para desentrañar la verdad detrás de los nuevos horrores que se conectan directamente con el traumático pasado de 1998. Ya puedes reservar el juego en Xbox.
Blizzard Entertainment ha aprovechado el escenario de The Game Awards para anunciar con un espectacular tráiler CGI Diablo IV: Lord of Hatred, la próxima gran expansión del RPG de acción, que se lanzará el 28 de abril en Xbox Seriesy Xbox ONE, además del resto de plataformas. El anuncio vino acompañado de una de sus grandes novedades: El retorno a la franquicia de la clase Paladín.
Lord of Hatred continuará la historia de Diablo IV profundizando en la amenaza de Mefisto, el Señor del Odio, con una nueva campaña que llevará a los jugadores a regiones nuevas de Santuario. La veterana desarrolladora ha confirmado que esta expansión ofrecerá nuevos desafíos, enemigos y contenidos diseñados para seguir ampliando la experiencia endgame.
Uno de los aspectos más destacados del anuncio ha sido el regreso del Paladín, una clase clásica de la saga que combina combate cuerpo a cuerpo, habilidades defensivas y poderes sagrados. Y lo mejor, los jugadores pueden jugar con el Paladín desde el momento del anuncio, antes incluso del lanzamiento oficial de la expansión, realizando la precompra de la misma. A parte, Diablo IV: Lord of Hatred contará con otra clase nueva adicional que todavía está por anunciar.
Este anuncio del nuevo punto en la hoja de ruta de Diablo IV deja claro que estamos ante un juego en expansión. Blizzard quiere que pongamos a punto con nuestro Paladín antes del 28 de Abril.
Frictional Games Anuncia un Thriller de Misterio y Ciencia Ficción con Stellan Skarsgård
Kepler Interactive y Frictional Games, el aclamado estudio independiente detrás de éxitos como SOMA y la saga Amnesia, han presentado hoy su nuevo proyecto: ONTOS. Se trata de un thriller de misterio y ciencia ficción que llegará a PC, PlayStation 5 y Xbox Series X|S el próximo año.
El juego ha sido desarrollado como un sucesor espiritual del aclamado SOMA, llevando los sistemas de juego inmersivos y la narrativa de Frictional a un nuevo nivel. Además, el talentoso reparto del título incluye al ganador del Globo de Oro, Stellan Skarsgård.
Buscando la Verdad en Samsara
En ONTOS, los jugadores encarnarán a Aditi Amani, una ingeniera perspicaz que se adentra en Samsara, un vasto complejo hotelero reconvertido construido sobre una antigua colonia minera. Su misión es encontrar la verdad sobre la desaparición de su padre en este laberinto interconectado. Cada rincón de Samsara guarda una historia y un misterio por descubrir.
La jugabilidad desafía a los jugadores a rebuscar objetos útiles, manipular maquinaria compleja y enfrentarse a intensas pruebas de moralidad mientras descubren horribles experimentos. No hay una “única solución” para los obstáculos; los jugadores deberán usar su astucia e ingenio para resolver los giros narrativos y asumir las consecuencias de sus decisiones.
Interacción con la Naturaleza de la Realidad
Thomas Grip, director creativo y cofundador de Frictional Games, destacó la ambición del proyecto: “Mientras que SOMA abordaba la conciencia, ONTOS pretende hacer lo mismo con la naturaleza misma de la realidad… Creo que hemos conseguido crear un juego que te permite interactuar activamente con los misterios de la existencia“.
Desarrollado con el nuevo motor propio HPL4, este es el trabajo más provocador de Frictional Games hasta la fecha y se lanzará en colaboración con Kepler Interactive, la distribuidora detrás de juegos como Sifu y Pacific Drive.
ONTOS se lanzará en 2026. Los jugadores ya pueden añadirlo a su lista de deseos en PC, PlayStation 5 y Xbox Series X|S.
KRAFTON y Neon Giant Anuncian un Shooter RPG Cyber-Noire de Mundo Abierto
KRAFTON, la editora que recientemente rescató a Hi-Fi Rush y Tango Gameworks, ha revelado NO LAW, un ambicioso juego de rol y disparos en primera persona ambientado en el sombrío mundo abierto de la ciudad cyber-noire de Port Desire.
El juego está siendo desarrollado por Neon Giant, el estudio sueco detrás de The Ascent, y tuvo su estreno mundial durante The Game Awards 2025. NO LAW se encuentra actualmente en desarrollo para PC, PlayStation 5 y Xbox Series X|S.
En NO LAW, los jugadores se pondrán en la piel de Grey Harker, un exveterano militar que buscaba una vida tranquila lejos de su pasado bélico. Sin embargo, su paz es violentamente interrumpida, obligándolo a recurrir a sus instintos de operaciones encubiertas y hardware personalizado para recuperar lo que le fue robado y enfrentarse a la ciudad que le ha fallado.
Una Ciudad de Vicios y Consecuencias
Port Desire es una extensa metrópolis portuaria construida sobre acantilados, una ciudad sin ley. Es un centro de excesos, repleto de personajes con motivos tan turbios como el horizonte cubierto de smog. Desde los jardines en las azoteas hasta los callejones, cada rincón de Port Desire es un espacio vivo, reactivo, que será moldeado por las decisiones del jugador.
Cada elección tiene peso. Ayudar a un amigo o silenciar a un enemigo; tomar una ruta sigilosa o desatar el caos. En una ciudad sin leyes, las acciones aún tienen consecuencias. Cada partida revelará nuevas alianzas y resultados, haciendo de NO LAW un shooter inmersivo definido tanto por su historia y moralidad como por su potencia de fuego.
Combate Visceral con Unreal Engine 5
Impulsado por Unreal Engine 5, NO LAW fusiona el combate visceral en primera persona con una profunda actualización y progreso del jugador. Los jugadores podrán dominar mejoras militares avanzadas, experimentar con herramientas de ciencia ficción y aprovechar el movimiento vertical.
Claës af Burén, director general de Neon Giant, afirmó: “NO LAW representa el siguiente paso para nosotros como estudio. Con The Ascent construimos una base sólida para nuestro enfoque de creación de mundos… Este nuevo proyecto aplica todo lo que hemos aprendido a una experiencia completamente diferente, una que es más grande, más reactiva y más personal que cualquier cosa que hayamos hecho antes“.
Desata su poder en un puevo RPG de acción AAA en el universo de Dragones y Mazmorras
Wizards of the Coast, una filial de Hasbro, ha anunciado WARLOCK, un innovador título de acción y aventuras en tercera persona para un solo jugador. Desarrollado por Invoke Studios, el juego sumerge a los jugadores en un mundo abierto de fantasía oscura directamente inspirado en el icónico universo de DUNGEONS & DRAGONS.
En WARLOCK, los jugadores tomarán el papel de Kaatri, una curtida guerrera cuya historia se define por un pacto que le otorga el dominio de una magia sobrenatural y poderosa, necesaria para enfrentarse a las fuerzas oscuras. El personaje de Kaatri cuenta con la interpretación integral de la galardonada actriz Tricia Helfer (conocida por sus papeles en Battlestar Galactica y Lucifer), añadiendo una capa de profundidad narrativa al proyecto.
El título está actualmente en desarrollo para PC, PlayStation 5 y Xbox. WARLOCK promete una experiencia de juego que combina de forma única el combate y la exploración. Los jugadores utilizarán su arsenal de magia para superar desafíos:
Durante las exploraciones, cada hechizo abre nuevos caminos y posibilidades en un mundo tan hermoso como inquietante.
En los enfrentamientos con los enemigos, la jugabilidad combina la magia y el combate cuerpo a cuerpo para ofrecer una experiencia tanto táctica como visceral.
Este ambicioso lanzamiento refuerza el compromiso de Wizards of the Coast con la expansión de sus mundos. Se espera que se revelen más detalles, incluido el anuncio de la fecha de estreno, en el verano de 2026, con el lanzamiento del juego previsto para 2027.
Dominic Guay, director general de Invoke, comentó:
“Trabajar con nuestros compañeros de Wizards of the Coast en una franquicia tan rica como D&D ha proporcionado al equipo la libertad creativa y el apoyo necesarios para crear un nuevo y ambicioso mundo abierto para los jugadores. Estamos muy ilusionados por presentar al fin WARLOCK y esperamos poder compartir más detalles del juego próximamente.”
Por su parte, John Hight, presidente de Wizards of the Coast, advirtió:
«Los brujos portan una magia poderosa y sobrenatural, pero eso siempre tiene un precio», advierte John Hight, presidente de Wizards of the Coast. «Invoke ha creado un mundo que plasma a la perfección esa mezcla de fascinación y peligro que reside en el corazón de DUNGEONS & DRAGONS, donde los jugadores podrán llevar la magia de Kaatri al límite y descubrir lo que hay más allá.»
La llegada de este Project Motor Racing no ha dejado indiferente a ningún aficionado. A continuación analizamos el título y te explicamos por que le va bien el nombre de “proyecto”, y por qué podría pasar por un Souls de Miyazaki.
El nombre Project Motor Racing rememora a una saga de simuladores muy populares. El estudio responsable de esta saga fue Slightly Mad Studios quien publicó su primer título en 2015: Project Cars.
Project Cars nació con la vocación de ser un simulador de conducción realista, alejándose de otros productos más arcade como pudieran ser Forza o Gran Turismo, pero pensando tanto en el público de PC como en el de consolas Xbox y PS4, que quisiera disfrutarlo tanto con volante como con un mando. Dos años después publicaron Project Cars 2, siguiendo la norma de más y mejor, esta vez con 140 diseños de circuitos y cerca de 200 vehículos diferentes. Fue de nuevo un éxito y obtuvo el premio al mejor simulador de conducción en la Gamescom de 2017.
En 2019, Codemasters compra el estudio, que estaba ya trabajando en una nueva entrega de la saga. En 2020 se publicó Project Cars 3 bajo el nuevo sello, con la novedad de ser una propuesta mucho más arcade que los anteriores, lo que provocó el rechazo de su importante base de seguidores. Actualmente los derechos de la marca corresponden a EA, al adquirir Codemasters en 2021, pero no han vuelto a desarrollar nuevas entregas y gran parte del equipo responsable abandona el barco.
Aquí tenemos la primera similitud con FromSoftware, el antiguo CEO de Slightly Mad Studios, Ian Bell, recupera a gran parte de su equipo y funda Straight4 con el objetivo de crear un nuevo simulador, fuera de EA. Al no disponer de los derechos de la IP, crea una nueva, con un nombre muy parecido, Project Motor Racing. Esta estrategia es la misma que usó FromSoftware para esquivar el bloqueo de Sony a publicar su Demon Souls en otras plataformas, dando lugar a la saga Dark Souls.
Project Motor Racing: un chasis, motor y cuatro ruedas
Lo primero que nos encontramos al iniciar el juego es un menú sencillo y directo donde podemos escoger entre un jugador o multi. En modalidad de un jugador, tenemos dos opciones:
Fin de semana de carreras donde podemos diseñar un evento a nuestra medida, personalizando las fases de la carrera, meteorología, vehículos y trazado. Trayectoria, donde crearemos un equipo en torno a nosotros y trataremos de ganar el máximo posible de competiciones para que nuestros patrocinadores estén contentos y nos sigan financiando, un mal resultado o una serie de reparaciones costosas darán al traste con nuestra aventura.
No he explorado a fondo las opciones de multijugador básicamente por las dificultades que he tenido en el manejo. Básicamente tienen dos formatos: participación en eventos planificados, donde te inscribes, clasificas y finalmente compites con rivales acordes a tu nivel, o bien en salas personalizadas, donde se pueden crear carreras, competiciones y ligas privadas. El contenido que proporciona el juego en general es “suficiente”, pero notablemente escaso comparado con entregas anteriores. Podremos elegir entre unos 70 coches de 13 categorías distintas y 18 circuitos con un total de 28 configuraciones posibles. Las categorías van desde los hipercoches de carreras de resistencia, coches GT y otras más clásicas como el grupo C, vehículos de los 70, Porsche. Hay bastante variedad, pero nada que ver con ediciones anteriores con más de 200 vehículos y 50 circuitos con distintos trazados cada uno.
Mil palancas para triunfar
Donde Project Motor Racing sí pone mucho cuidado es en la personalización de los ajustes de conducción y comportamiento del vehículo. Aquí es fiel a los primeros Project Cars, pero añade un motor de físicas nuevo y mejorado, pensado para la next gen. Lo malo es tienes que saber realmente qué estás haciendo, y aquí nuevamente hay cero información adicional o ayuda al usuario.
Para este juego, somos mecánicos expertos y nos brinda la opción de cambiar cualquier cosa con dos clicks, sin ningún titubeo. El juego también destaca a nivel de ajustes en cámaras y cabina. Podemos ajustar perfectamente lo que ocurre en pantalla, y la disposición de los distintos elementos como el asiento, espejos, ángulos de visión, etc. La personalización de los vehículos es más escasa, dando margen únicamente a elegir una combinación de colores de entre un conjunto predefinido.
Empezamos con gamepad
Las primeras vueltas las intenté dar con un hypercar, y control mediante gamepad. Decir que en mi caso fue un completo desastre, sin capacidad real de controlar el vehículo. Si en lugar de este tipo de vehículos optáis por un GT3 la conducción es algo más sencilla pero dista de ser divertido.
La facilidad de sufrir sobreviraje y acabar haciendo un trompo es pasmosa. No te recomendaría llegar a este juego con la intención de disfrutarlo únicamente con mando, salvo que controles tus movimientos al milímetro. Si activamos condiciones meteorológicas adversas como la lluvia, podremos ver de nuevo a los Souls de Miyazaki en nuestro retrovisor. El juego cuenta con algunas ayudas para facilitar la conducción. En mi caso he jugado con cambio automático, control de tracción y ABS. Existe también ayuda de control de sobreviraje, pero el efecto práctico es limitado.
Con un volante, la vida es mejor
Continuamos las pruebas con un volante Logitech con Force feedback, y como era de esperar el control mejora notablemente. En circuitos como el de Spa-Francorchamps y a base de rodar, he llegado a disfrutar bastante en carrera, si bien, la transición entre tracción normal derrape y pérdida del tren trasero sigue siendo muy rápida. No diría que la simulación se siente extraña, pero si quizás castiga los errores demasiado (“Prepare To Die”). Con el volante nuevamente he revisitado tanto PC2 como FMS7 confirmando las sensaciones anteriores descritas para el gamepad.
Obviando el aspecto del sobreviraje y control del vehículo, las físicas y el FFB sí se sienten detallados. Transmiten lo que está ocurriendo, cada bache, cada cambio de terreno, todo es información que llega al piloto. Mención aparte el sonido, cada cambio de superficie refleja fielmente lo que ocurre unido al FFB, como los últimos trozos de tierra que salen despedidos por los neumáticos, si apuras demasiado y vuelves a la pista, o el sonido del trabajo de los discos de freno.
Socorro, soy novato
En resumen la base de físicas del juego es de primer nivel, pero estamos ante un producto que mira principalmente al piloto experto. Como principiante, he echado a faltar la ayuda del mecánico de Boxes del Project Cars 2. Podías explicarle los problemas que te has encontrado en pista y que el te recomiende ajustes para mejorar tu pilotaje. A la hora de configurar el volante, me falta algún tipo de asistente de calibración, y más ayuda a la hora de entender el impacto de cada setting. El resultado es que he tardado bastante en sentirme mínimamente cómodo con los ajustes. Tras varias horas de juego aún dudo en que esto pueda estar penalizando en mi experiencia.
Repetición y modo foto
El juego permite repetir y grabar nuestras proezas, pero no implementa un modo foto con el que poder ser creativo y lucir nuestro deportivo, como si era posible en PC2. Nuevamente la austeridad del juego manda.
Para quien es este juego
La curva de aprendizaje es muy alta, por tanto no es un juego recomendable para empezar en el SimRacing. Si podeis comprar alguna edición en físico del Project Cars 2 la será mucho más divertida que este Project Motor Racing, al menos tal y como está ahora. La pega es que estos juegos han perdido los derechos de vehículos por tanto ya no es posible comprarlos de forma digital. A cambio, este juego intenta ser más purista ofrecer mejores físicas, y ser menos arcade que estos títulos y por tanto puede resultar más satisfactorio para pilotos de gran nivel. Es importante disponer de un volante adecuado con FFB, que transmita toda la información de lo que ocurre en pista, pero tampoco es de esperar que un jugador avanzado piense jugarlo de otro modo.
La realidad es que es un juego que acaba de salir a la venta y bien podría ser un acceso anticipado, tanto por contenido como por ajustes en sus físicas. Tiene una base prometedora y pero deberá recibir varios parches hasta alcanzar su potencial real. Si todo esto te encaja, adelante con él, después de todo en todo Souls siempre hay un héroe.
Aspectos técnicos de este Project Motor
Para empezar, un juego que no implementa Play Anywhere, lo cual es muy a tener en cuenta, ya que es un juego muy goloso para alternar entre PC y consola, si dispones del equipo adecuado. No hemos recibido clave para PC así que todos los comentarios se centran en la experiencia en Xbox, pero sabemos que el número de oponentes sube a 30 vehículos, presenta más opciones gráficas y se habla de un futuro soporte para RV. Curiosamente el juego sí admite partida en la nube, con lo que si lo compráis podréis jugarlo en cualquier dispositivo gracias a Xbox Cloud Gaming. Me parece algo anecdótico, en un juego que requiere precisión en la conducción. La calidad del streaming es de 2k escalados y a 30fps como aparece en las estadísticas:
Gráficamente es un juego correcto pero que no destaca, ni con respecto a la competencia , ni con respecto sus ediciones anteriores. El esfuerzo del estudio se ha centrado en las físicas, y lo demás importa menos. No existen modos de juego, lo cual es de agradecer, pero cada consola tiene un resultado muy diferente. En Series X nos movemos en los 60fps con gráficos escalados pero con suficiente nitidez. Sin embargo en Series S tenemos un único modo a 30fps y con una merma en la resolución considerable. En Series S, tendrás mejor experiencia de juego en un Forza, o en un Project Cars, calidad visual similar y 60fps.
Por último indicar que no he encontrado problemas de estabilidad o artefactos gráficos, como sí han sido reportados sobre la versión día 1 de PC.
Conclusión
Project Motor Racing quiere destacar en aspectos de físicas y sensaciones de conducción, que mira fundamentalmente al piloto experto. Sin embargo como producto llega falto de contenido, y fallando precisamente en manejabilidad y sensaciones. Una entrega que encaja más en un producto con acceso anticipado, que en un videojuego en venta a precio completo.
Total Chaos, un proyecto de terror de culto nacido a partir de un mod de Doom II, llega ahora a Xbox después de su paso por el PC.
Trigger Happy Interactive y Apogee han reconstruido el título original de Total Chaos para llegar a un público más amplio, manteniendo intacto su espíritu basado en el terror psicológico. Desde el momento en que llegamos a la costa de la abandonada isla de Fort Oasis, Total Chaos nos sumerge en su mundo, no con sustos baratos o efectos cinematográficos, sino con un terror crudo y opresivo que perdura. El mundo parece destrozado y en decadencia, como si el tiempo y la podredumbre se hubieran filtrado en cada pared, pasillo y recoveco, convirtiendo Fort Oasis en una tumba viviente. La escasa narración, con fragmentos de notas, ecos en la radio y pistas inquietantes en el entorno, rara vez lo explica todo. En cambio, confía en que los jugadores llenemos los vacíos y esa ambigüedad a menudo juega a favor del juego, haciéndote cuestionar qué es real y qué es imaginación.
La atmósfera es el corazón del juego. Los entornos oscuros y claustrofóbicos están llenos de metal chirriante, goteos de agua lejanos y ruidos ambientales que sugieren, pero no siempre muestran. El diseño de sonido merece una mención especial: los pasos resuenan en pasillos muertos, la respiración y los gemidos de criaturas lejanas suenan inquietantemente orgánicos y el silencio se convierte en una amenaza. Se trata de un terror que se te mete bajo la piel en lugar de golpearte en la cabeza con sustos repentinos.
Mecánicamente, Total Chaos se inclina por los tropos del survival horror con una dedicación brutal: recursos escasos, armas frágiles y una gestión del inventario muy exigente. Los jugadores se ven obligados a rebuscar, fabricar herramientas improvisadas y sopesar cuidadosamente cada decisión. El resultado puede ser profundamente satisfactorio cuando consigues fabricar un arma o convertir un trozo de chatarra en algo viable. Pero también genera tensión y, a veces, frustración. A medida que avanza el juego, a menudo nos encontraremos cargando con escombros inútiles solo porque “quizás los necesites más adelante”. Ese sistema de peso es más que una mecánica: te obliga a enfrentarte a tu propia codicia y paranoia, lo que encaja perfectamente con el tono sombrío del juego.
Sin embargo, el combate y el movimiento son más controvertidos. Golpear con una llave inglesa o un hacha a enemigos tiene un peso satisfactorio y los golpes exitosos tienen un impacto visceral. Pero el ritmo del combate cuerpo a cuerpo y el uso de armas de fuego puede parecer torpe. Aun así, contra enemigos menores, la acción a veces se convierte en una rutina y el sistema de durabilidad de las armas puede hacer que esas peleas se sientan como un mero tramite a pasar.
Dicho esto, la decisión de mantener los bordes irregulares (las texturas imperfectas, la iluminación turbia, la geometría ambigua en algunas áreas) contribuye a la identidad del juego más que obstaculizarla. En lugar de aspirar a tener un acabado agradable, Total Chaos abraza sus raíces como mod: un juego de terror crudo en el que la suciedad y la decadencia cuentan más historias que las pulidas escenas cinemáticas. En Xbox Series X, en cuanto a la presentación, nunca intenta ocultar esas imperfecciones, sino que se apoya en ellas. En algunos momentos, los entornos parecen repetidos y ciertas áreas pueden difuminarse, lo que a veces hace que la dirección sea confusa.
Sin embargo, el juego no está exento de defectos. El control es impreciso y la arquitectura repetitiva pueden llevarte a deambular por los pasillos más que a explorarlos. El combate, especialmente contra enemigos menores, puede resultar tedioso y hay momentos en los que los sistemas de supervivencia se ven sometidos a una gran presión por su propia ambición, lo que hace que la escasez de recursos resulte más punitiva que atmosférica.
Conclusiones
Sin embargo, a pesar de sus imperfecciones, Total Chaos puede calarte y quedarse ahí. No es llamativo, no está pulido, pero es un juego de terror que te hace sentir y temblar, cuestionar y sobrevivir. Para los fans del survival horror dispuestos a aceptar los fallos, ofrece un descenso amargo e inquietante de pesadilla.
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Lanza su Demo Gratuita en PC y confirma versión para Nintendo Switch 2
Capcom nos invita a probar su nueva IP PRAGMATA desde hoy en PC (más adelante en consolas), revelando detalles sobre el gameplay de Hugh y Diana, quienes deberán combinar sus habilidades para sobrevivir en la estación lunar.
La espera por PRAGMATA, el misterioso juego de acción y ciencia ficción de Capcom, se hace más corta. Tras su aparición en The Game Awards 2025, la compañía ha lanzado hoy la Sketchbook Demo, brindando a los jugadores una oportunidad inmediata de adentrarse en su inmersivo entorno futurista.
Esta demo pública y gratuita, que debuta primero en Steam y llegará a consolas posteriormente, es la carta de presentación de la jugabilidad única del título, que se centra en un viaje a la Luna, en un futuro cercano, con el objetivo de escapar de una estación invadida por robots hostiles.
Hugh y Diana: El Poder de la Colaboración
El núcleo de PRAGMATA es la dinámica de su dúo protagonista: el astronauta Hugh y la enigmática androide Diana. El juego es una experiencia para un solo jugador donde el éxito depende de controlar y combinar las habilidades de ambos personajes.
La clave de la jugabilidad reside en las mecánicas de hackeo únicas. Para superar obstáculos, evadir a los enemigos y encontrar el camino de regreso a la Tierra, los jugadores deberán utilizar las destrezas individuales de Hugh y Diana, coordinando acciones de hackeo y combate en un entorno de ciencia ficción.
El lanzamiento oficial de esta prometedora IP está programado para el 24 de abril de 2026. Capcom ha confirmado que el juego será multiplataforma, llegando a PlayStation®5, Xbox Series X|S, PC (vía Steam) y, una gran noticia, a la nueva Nintendo Switch™ 2.
Las reservas del juego ya están activas. Los jugadores que adquieran la versión estándar recibirán como bonificación exclusiva los atuendos Neo Bushido y Neo Kunoichi para Hugh y Diana, respectivamente. Además, ya se puede escuchar el tema principal, “Memories Are You”, y otras cinco canciones de la banda sonora en streaming.
El Doble Regreso de Lara Croft marcan la nueva era de la franquicia
Crystal Dynamics y Amazon Game Studios presentan dos proyectos, Tomb Raider Legacy of Atlantis y Tomb Raider: Catalyst ambiciosos que, simultáneamente, rinden tributo a las raíces de la saga y trazan su camino hacia el futuro, con una Lara Croft renovada.
La arqueóloga más célebre de los videojuegos está preparada para protagonizar un ambicioso relanzamiento por partida doble. La alianza creativa entre Crystal Dynamics, Amazon Game Studios y Flying Wild Hog ha dado como fruto el anuncio de dos títulos que definirán la próxima era de Tomb Raider: la cuidadosamente nostálgica Tomb Raider: Legacy of Atlantis y la aventura expansiva y futurista Tomb Raider: Catalyst.
En Legacy of Atlantis, la franquicia mira directamente a su icónico origen. Los jugadores se pondrán en la piel de Lara Croft para revivir la esencia de su primera gran aventura, persiguiendo las piezas del Scion, un artefacto antiguo dotado de un poder inconmensurable. Este juego promete ser una “reinvención cuidadosa” que honra la atmósfera y el espíritu del original. De la mano de Flying Wild Hog, el título exigirá a los jugadores usar todo el ingenio y la destreza atlética de Lara para navegar por paisajes traicioneros, superar artilugios mortales y enfrentarse a depredadores, capturando la maravilla y la emoción que en su día definieron al género.
Catalyst: La Aventura Más Grande de Lara
Si Legacy es un homenaje, Tomb Raider: Catalyst es el salto al vacío. El director del estudio Crystal Dynamics, Scot Amos, no dudó en catalogarla como “la aventura de Tomb Raider más amplia e innovadora hasta la fecha“. La colaboración con Amazon Game Studios ha sido fundamental para este proyecto, brindando la libertad creativa y los recursos necesarios para expandir los límites de la franquicia sin concesiones, asegurando que la visión de un título de próxima generación se haga realidad.
Ambos juegos contarán con la inconfundible voz de la aclamada actriz Alix Wilton Regan, conocida por sus trabajos en Dragon Age: Inquisition y Cyberpunk 2077. La elección de Wilton Regan subraya el compromiso por dotar a la heroína de una nueva era con un “espíritu fresco y profundidad”.
Una Colaboración de Alto Nivel Este ambicioso proyecto dual ha sido posible gracias a una asociación de gran calado. Christoph Hartmann, vicepresidente de Amazon Game Studios, destacó que la producción de dos títulos tan distintos ejemplifica su compromiso de apoyar desarrolladores con “atrevidas visiones creativas”.
Por su parte, Michał Szustak, director ejecutivo de Flying Wild Hog, expresó el honor y la dedicación de su estudio al modernizar la aventura original, destacando su compromiso por ser fieles al legado que tanto aprecian los fans. El objetivo final es claro: ofrecer ricas experiencias enfocadas en la narrativa que resuenen tanto con los seguidores de toda la vida como con los nuevos jugadores que se unan a la saga.
La promesa de esta nueva era de exploración, puzles y acción se materializará en 2027 y 2026, cuando Tomb Raider: Catalyst y Comprar Tomb Raider: Legacy of Atlantis se lancen para PlayStation 5, Xbox Series X|S y Steam respectivamente.
CI Games presenta el primer gameplay en The Game Awards
La escena soulslike acaba de recibir una inyección de adrenalina pura con Lords of the Fallen II. CI Games, el editor y desarrollador independiente, ha aprovechado el escaparate de The Game Awards (TGA) para revelar el primer gameplay de su anticipado RPG de acción con nuevos detalles y confirmando año de lanzamiento.
El tráiler, ambientado con un potente cover de “It’s a Sin” de la banda Ghost, nos sumerge de lleno en un reino asediado por dioses malévolos. La narrativa nos sitúa 1,000 años después de la caída del dios Adyr, donde la única esperanza recae en el Portador de la Lámpara (de nuevo el icónico cruzado oscuro, el paladín Isaac), enfrentándose a las fuerzas no muertas de Umbral y a su misterioso amo.
El desarrollo, motorizado por Unreal Engine 5, promete una experiencia de combate renovada, más rápida y fluida. La secuela se anuncia como más audaz y sangrienta, introduciendo mecánicas como el desmembramiento y ejecuciones completamente nuevas, fundamentales para silenciar a los enemigos.
Nos enfrentaremos a una variedad significativamente mayor de criaturas y, por supuesto, a jefes imponentes. En este primer adelanto, hemos visto a tres de los titanes que nos esperan:
Heartroot Warden: Imponente y revestido en metal.
Koydreth: Un ser alado que ataca desde un espejo con runas.
Lingao, La Tormenta Ácida: El dragón colosal que domina la energía del trueno.
El Director del juego, James Lowe, afirmó que el diseño se basa en una filosofía que prioriza al jugador, prometiendo enfrentamientos finales más espectaculares. El título ofrecerá modos para un jugador, cooperativo de progresión compartida y multijugador PvP opcional.
Lords of the Fallen II llegará en 2026 a PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.
La Reinvención del Original con la Actualización 2.5
Para hacer más llevadera la espera, CI Games ha lanzado la Actualización 2.5 para Lords of the Fallen (2023). Esta es la culminación de más de 70 updates impulsadas por la comunidad.
La actualización introduce el Veteran Mode (Modo Veterano) y revisa a fondo el comportamiento de enemigos y jefes. Como resultado, el combate es ahora más agresivo, con combos refinados y un ritmo incrementado, buscando elevar el reto a niveles soulslike más exigentes.
La compañía ha querido agradecer a su comunidad el apoyo, ofreciendo esta gran actualización de forma gratuita y aplicando un descuento del 50% en el juego original (14,99€) por tiempo limitado en todas las plataformas.