Vuelven Las Tortugas Ninja pero esta vez abandonan el clásico “yo contra el barrio” y abrazan el roguelite de acción. Cada partida es diferente y cada intento nos llevará más lejos.

Videojuegos y Tortugas Ninja es sinónimo de arcade de cuatro joysticks, un beat’em up machaca botones que se trasladó a las consolas de sobremesa y portátiles pero siempre con la misma fórmula del Double Dragon o Streets of Rage. Super Evil MegaCorp (El mejor nombre para una empresa) trabaja la acción de perspectiva isométrica en todos sus juegos y aquí lo combina con el roguelite apoyándose en un extenso lore.

Otro día en las cloacas, pero no.

La Historia es básica: Shredder ha secuestrado al Maestro Splinter y lo tenemos que encontrar. En un primer enfrentamiento, Despedazador (soy niño de los 80) nos aniquila con facilidad y un portal dimensional nos traslada a la guarida. Ahí comprendemos que todos estamos sujetos a un bucle incomprensible que esperemos se soluciones encontrando al maestro y derrotando a nuestro archienemigo.

Este elemento de volver a la guarida en cada muerte es el que nos permite mejorar nuestras estadísticas y habilidades. TMNT: Splitered Fate no tiene un único árbol de habilidades que mejorar. Tiene diferentes monedas ingame que mejoran desde estadísticas hasta las probabilidades de las mejoras que surgen en cada run y artefactos que las alteran. Todo un juego de estadísticas que en cuanto te sumerges un poco da pistas de que derrotar a Shredder es sólo el principio.

La paciencia hace el camino del ninja.

En una primera run podemos percibir que todo es bastante lento y fácil, llegando al segundo boss con relativa facilidad y encontrando el primer muro que nos hará repetir el bucle varias veces. Ese bucle rejugable está bien medido incrementando la dificultad y el ritmo a medida que vayamos mejorando las estadísticas permanentes. Las fases siempre tienen la misma disposición, lo que varía es el enemigo en número y tipo. Cada pantalla es una arena que limpiar y cada run los enemigos son más fieros. Mención especial a los jefes que tienen hasta 3 formas diferentes y hacen que cada enfrentamiento se afronte de distintas maneras.

Cuatro personalidades, cuatro hermanos.

Hablemos de tortugas. Como sabemos, cada una es muy diferente y el videojuego utiliza esa baza para explotarlas al máximo. Raphael es la fuerza bruta y sus ataques son más críticos. Michael Angelo ataca en zona repartiendo su daño entre todos los enemigos de alrededor. Donatello es experto en supervivencia y entre bastonazo y bastonazo aumenta su defensa y vida. El líder, Leonardo, es el más equilibrado de todos repartiendo espadazos a diestro y siniestro. Cada una aporta una forma de jugar diferente y es bastante bueno dominar todas. Cada estilo da un tempo y una estrategia diferente a la partida. Por no hablar su importancia en el multijugador (local u online) donde en vez de ir todos a repartir y ya está cada miembro tiene una labor que desarrollar en el equipo.

Sólo se manejan con 4 botones que son: Ataque, Especial, Dash o Herramienta. Cada área terminada ofrece mejoras sobre estos 4 movimientos, ya sean mejoras elementales para las 3 primeras o nuevas herramientas para hacer más daños). En TMNT: Splintered Fate la lucha al principio se hace lenta pero muy pronto tracciona y aumenta la velocidad obligando a veces a retroceder y tomar perspectiva para un ataque mas provechoso. Si bien es cierto que los movimientos de nuestros héroes son limitados (se echa de menos un bloqueo o parry), el número de enemigos y sus variedades en el ataque producen dinamismo no pudiendo estar quieto en ningún momento. Muchas veces es un caos que no sabes por dónde te viene el  golpe. Esto es tan molesto como divertido.

Franquicia bien usada.

Toda esta aleatoriedad y opciones de juego están desarrollados para la rejugabilidad de una misión principal muy corta: derrotar a Despedazador. Pero para ver toda su historia sí que vamos a necesitar muchas horas. Como lo han hecho grandes del género, es la historia entre runs lo que va desarrollando unos relatos paralelos con personajes que aparecen y que superan la misión principal. Las ramificaciones de los caminos y los diferentes tipos de enemigos que te vas encontrando amplían lo que es un simple capítulo más de la serie.

El lore de TMNT: Splintered Fates es el conjunto de la serie y los cómics, con personajes traídos de las páginas que los niños no pueden ver. Estas tortugas son adolescentes, no infantiles y sus actuaciones lo atestiguan. Sus dudas, sus puyas, hasta un diseño edgy de las mismas que las alejan de los dibujos animados siendo muy macarras. Porque siempre las tortugas son parecidas, pero donde se marca el estilo es en Rocksteady y Bebop sobre todo y Casey Jones (personaje jugable en DLC)y aquí son lo que un comic underground se merece.

Conclusiones.

En la primera run el juego es lento y si no te atrae el universo de las Tortugas Ninja se hace cuesta arriba. Pero pronto TMNT: Splintered Fate coge ritmo y son una delicia las runs, con una constante evolución en el modo de juego y múltiples opciones de afrontar la partida. Se le ve mucho potencial al modo multijugador. 

El único problema es que las pantallas, al tener siempre la misma estructura quitan emoción a la partida sabiendo cuando llegan los jefes y cambios de escenario. Pero lo solucionan con el desarrollo de los enemigos, siempre más y más fuertes. El combate aunque limitado en movimientos no está falto de variantes por el uso de los ataques elementales.

TMNT: Splintered Fate es muy divertido, tanto como un beat’em up de los de siempre. Las tortugas siempre van a repartir que da gusto y aquí no van a ser menos. “Siempre me ha hecho gracia la expresión: De puta madre.”

ININ regresa con el Volumen 3 de la IREM Collection, trayendo un trío de increíbles shoot ’em ups.

Con su tercera entrega, Irem Collection sigue poniendo el foco en las joyas arcade (a veces muy ocultas) del estudio, desenterrando títulos que quizá no hayan gozado del mismo legado que R-Type, pero que sin duda merecen una renovada atención. En esta ocasión, ININ Games reúne Mr. Heli (también conocido como Battle Chopper), Mystic Riders y Dragon Breed, tres versiones muy diferentes de la fórmula de los shoot ’em up de desplazamiento lateral, unidas por su imaginación y su desafío al estilo clásico.

Podría decirse que la estrella de esta entrega es Mr. Heli, un shooter multidireccional de 1987 que destaca por su creativo diseño de niveles y su jugabilidad híbrida. Controlamos a un simpático helicóptero con patas mientras atraviesa cuevas llenas de terreno destructible, caminos sinuosos y con armas mejorables. A pesar de sus simpáticos gráficos, hay muchos matices tácticos, desde la forma de recoger los cristales hasta cómo gestionas tu potencia de fuego. También es el juego de este conjunto que ofrece la mayor variedad de plataformas, ya que incluye versiones para arcade y PC Engine. Puede que no sea el título más famoso de Irem, pero su inteligente ritmo y sus mejoras de calidad de vida lo convierten en un gran atractivo para la colección.

Mystic Riders, por otro lado, aporta un toque de fantasía al conjunto. Con protagonistas que montan escobas y disparan proyectiles mágicos, este juego arcade de 1992 es sorprendentemente accesible a pesar de su acción frenética. Las mecánicas únicas, como el uso de la escoba para desviar balas y la capacidad de esquivar rodando, añaden variedad a la fórmula tradicional de los shoot ’em up. El colorido diseño de los enemigos y los bonitos fondos también ayudan a que destaque visualmente. La inclusión del modo cooperativo local lo convierte en uno de los títulos más atractivos de toda la antología de Irem hasta ahora. Si quieres añadir a un segundo jugador, este es el juego que debes poner primero.

Dragon Breed, por el contrario, es el más intenso, visualmente impresionante y tremendamente divertido. Ambientado en un mundo biomecánico distópico, te hace montar a lomos de un enorme dragón mientras esquivas balas y utilizas el cuerpo segmentado de tu montura como protección. El resultado es un juego que sigue siendo impactante incluso hoy en día, con algunos de los mejores sprites de Irem. Dicho esto, también exige precisión y, al estar disponible solo la versión arcade japonesa (aunque en su día se portó a otras plataformas), carece de algunas de las opciones de accesibilidad que los jugadores podrían esperar en un relanzamiento moderno. Aun así, su premisa y su estilo de juego distintivo lo convierten en el mejor título de la colección.

Al igual que los juegos anteriores, Irem Collection Volume 3 se beneficia de las comodidades modernas que hacen que volver a visitar estos clásicos, a veces muy difíciles, sea un poco más manejable. Puedes reasignar los controles, asignar botones de disparo rápido, rebobinar el tiempo o guardar y cargar tu progreso en cualquier momento. Aunque los puristas del género pueden mostrarse reacios a estas ayudas, permiten que más jugadores aprecien el arte de estos títulos sin verse limitados por los picos de dificultad de la era arcade, diseñados para gastar tu dinero. Las imágenes también se pueden ajustar con filtros de pantallas de tubo de toda la vida y las tablas de clasificación dan a los cazadores de puntuaciones una razón para volver una vez que aparecen los créditos.

Aun así, esta colección no está exenta de limitaciones. Algunos jugadores pueden sentirse decepcionados por la falta de contenido más profundo en el museo: hay poco contexto histórico, entrevistas con los desarrolladores o arte conceptual para completar el legado de estos juegos. Además, mientras que Mr. Heli recibe una atención especial con múltiples versiones, los otros dos juegos parecen un poco desatendidos en comparación. Mystic Riders se habría beneficiado especialmente de algunas notas de desarrollo o variantes regionales que explorar, dado su sólido diseño y la oscuridad que presenta.

En definitiva, Irem Collection Volume 3 es otra sólida entrega de lo que se perfila como una de las mejores colecciones que se pueden encontrar actualmente. Tanto si eres un fan incondicional como si eres un recién llegado curioso por descubrir shoot ’em ups más allá de los habituales, este volumen ofrece tres títulos distintos y bien emulados que vale la pena explorar. El diseño táctico de Mr. Heli, el estilo cooperativo de Mystic Riders y el espectáculo de Dragon Breed ponen de relieve la capacidad de Irem para innovar dentro de un género saturado, y esta colección garantiza que esos títulos no caigan en el olvido.

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Los secretos que había en la petrolífera de Still Wakes the Deep ahora se encuentran bajo el mar gracias a DLC que ha recibido

Disclaimer: Este DLC continúa la historia de Still Wakes the Deep y por lo tanto, nuestro análisis tiene spoilers asociados a la trama del juego base.

Cuando uno piensa en sirenas tiene en mente la idea de que son criaturas fantásticas y joviales como recordamos en las películas de Disney. Pero las fábulas originales cuentan otra cosa. En realidad, las leyendas hablan de seres que gracias a su voz angelical embelesan a los marineros para hacer que sus barcos vayan a la deriva. Como a la deriva va la petrolífera que visitaremos en Siren´s Rest, el último DLC de Still Wakes the Deep que continúa los hechos acontecidos en el juego base. Y es que los misterios que esconden sus restos metálicos nos atraparán como las voces de las propias sirenas…

Recuerdos posados en el fondo del mar

The Secret Mode junto con The Chinese Room quieren que nos adentremos aún más en los misterios que rodean a la petrolífera Beira D. Una serie de fenómenos paranormales hicieron que su estructura se desmoronase. Once años después, seremos los encargados de buscar entre sus escombros alguna pista sobre el inicio de la catástrofe y de recabar información acerca de sus trabajadores que quedaron atrapados en el mar del Norte. De hecho, encarnaremos a Mhairi, quien buscará indicios sobre el paradero de una persona muy cercana a ella…

La gracia de The Siren´s Rest es que en casi todo momento estaremos buceando con un traje específico para resistir la presión a esas profundidades. Tendremos la libertad de nadar libremente entre sus restos, adentrarnos por ventanas rotas, rendijas y tuberías según nuestras necesidades. Eso sí, el fondo del mar de respeto, y más si estamos ante una estructura que puede derrumbarse en cualquier momento. No serán pocas las veces que quedaremos atrapada entre los hierros, o tendremos que buscar rutas alternativas para salir airosos de un entuerto.

Diving-simulator

Por suerte contaremos con equipación específica para realizar nuestras tareas de investigación. Al contrario que en Still Wakes the Deep, aquí no querremos escapar de los peligros de la catástrofe, si no todo lo contrario. Contaremos con una cámara para recoger evidencias, bengalas, linterna e incluso palancas o un arco de plasma para quitar el óxido de las puertas.

Si te gusta explorar el fondo del mar, y con una temática parecida pero más ecológica, no te pierdas nuestro análisis de Under the Waves.

Pese a esa libertad que puede ofrecerte contar con herramientas o el buceo libre, lo cierto es que poco podemos hacer si salimos del camino prefijado. Sí, existen secretos si tomamos una ruta alternativa, pero no dejaremos de estar ante un walking-simulator al igual que lo hacía el juego base. Es más, si me apuráis, incluso tendrá menos sustos o momentos de tensión que nos exijan pericia a los mandos.

Expedición de buceo forense

Hay elementos sobrenaturales que cobrarán mayor relevancia en los últimos tramos del DLC, pero tampoco es significativo. En esta ocasión, cobra más importancia la tensión de estar nadando entre escombros, con todos los imprevistos que puedan surgir como falta de oxígeno, que nos falle la linterna o que no encontremos una salida aparente. Hay incluso zonas donde tendremos que dejar el cable de comunicaciones acoplado a nuestro traje y caminar por sitios habilitados gracias a las burbujas de aire que han quedado atrapadas entre las salas de la Beira D.

El estilo visual, al igual que pasaba en Still Wakes the Deep, es sublime. Es una maravilla adentrarse en el lecho marino, supervisar la inmensidad de la catástrofe a kilómetros de profundidad y de investigar aquellas salas con tanta variedad de objetos y restos de la tripulación. Todo ello con nuestra pequeña linterna o las bengalas, que producen una luz escueta que nos deja vendidos a los laterales contra cualquier tipo de peligros que nos aceche.

Apnea de alto riesgo

Lástima que la duración del DLC sea tan escasa… o que no ocurran más sucesos extraños. Sinceramente, tengo la sensación de que se creó a un ritmo, pero luego todo sucede de una manera más precipitada. El tramo final se desarrolla con una sucesión de eventos rápidos, y te deja con más preguntas que respuestas. Da pena porque la idea es buena y podría explotarse mucho más el concepto que propone. Esperemos que para una segunda parte se rellenen estas carencias que la expansión de Still Wakes the Deep propone.

Conclusión de Still Wakes the Deep: Siren´s Rest

Aquellos que disfrutaron del walking simulator desarrollado por The Chinese Room tienen una expansión muy original. Ya no estaremos en las pasarelas y habitaciones del Beira D, sino en las profundidades marinos con los restos de la mega estructura. Esto hace que el control, las herramientas y el escenario cambien completamente respecto al juego base.

La tensión que se respira (o precisamente lo contrario al estar bajo el mar…) hace que estemos inquietos. Es cierto que ocurren menos fenómenos paranormales que en Still Wakes the Deep, pero no hace falta. Ya simplemente el contexto, los ruidos del metal, la iluminación y los derrumbes que suceden harán que estemos atentos en las dos horitas que nos puede durar este contenido adicional.