La gestión de la magia y los recursos de nuestro héroe estarán a la orden del día en Tap Wizard 2

Hace años el tapeo era salir a tomar unas cervecitas con amigos, pero con el paso del tiempo ese concepto ha ido cambiando. Ahora tenemos juegos que se basan en el tapeo, es decir, ir tocando la pantalla del móvil para ir realizando acciones concretas. Un gesto que se ha querido extrapolar para llevarlo a consolas como vemos en Tap Wizard 2. Y en cierto modo se ha conseguido, aunque existen ciertas limitaciones que expondremos en el análisis que os tenemos preparado.

Cronoevolución constante

TopCog junto con Ultimate Games vuelven a la carga con un juego donde la magia es el principal protagonista. Nosotros encarnaremos a un mago que ha sido emboscado por las fuerzas oscuras mientras intentaba proteger la Cronoesfera. Pese a estar rodeado por una ingente horda de enemigos, gracias al poder de la Cronoesfera podremos alterar el pasado una y otra vez mientras mejoramos nuestras características y habilidades. Un pretexto más que acertado para estar horas y horas mejorando a nuestro pequeño protagonista en escenarios reducidos.

Estamos ante lo que se denomina un “idle game”. Es decir, iremos repitiendo una y otra vez cada fase, mejorando de manera progresiva nuestras habilidades como mago y obteniendo artefactos que nos hagan más fuerte. Todo sin hacer un esfuerzo jugable significativo. Es una progresión inevitable, y a diferencia de otros géneros como los rogue-like, por mucha destreza que tengamos será imposible pasarnos el juego a la primera. Bueno… ni la primera, ni la segunda ni después de cien veces.

Puntero sin magia

De hecho, como también su naturaleza indica, nosotros jugaremos más bien poco. Como si fuera un Vampire Survivor, controlaremos a nuestro personaje por el escenario y disparará automáticamente a todo lo que se mueva. Un sistema simple donde acabaremos irremediablemente mordiendo el polvo. Nuestro granito de arena para hacer que las cosas cambien será en la gestión de nuestro inventario, la inversión de dinero para obtener mayor poder y en la mejora de nuestros hechizos.

A través de un menú que gestionaremos en los momentos de descanso entre una muerte y otra, podremos realizar todas las micro gestiones que nos permitan evolucionar a nuestro mago. Eso sí, a diferencia de su versión de PC o de dispositivos móviles, el control con mando de Tap Wizard 2 es algo más tosco. Con el stick moveremos el cursor por los diferentes iconos disponibles, y eso puede ser un fastidio si queremos realizar alguna modificación durante los momentos de acción. A golpe de click o tap todo mucho más versátil, pero en consola no se siente tan dinámico.

Un mago top

Dependiendo del mago o hechicero que tengamos, habrá varios set de ataques. Desde disparos basado en fuego, hasta otros elementos como hielo, electricidad o incluso veneno. Podremos ir añadiendo diferentes combinaciones de hechizos a nuestro ataque, lo que aporta un factor estratégico que deberemos cuidar antes de iniciar cada partida.

Ya no sólo eso, sino que con el dinero que recolectemos podremos investigar para alcanzar mejoras de salud o daño. También existen unos artefactos mágicos que nos darán bonificaciones temporales, según avancemos se abrirá una tienda con la cual gastar nuestros ahorros en ropa… Hay un montón de factores que nos picarán a seguir jugando e ir mejorando poco a poco.

Por desgracia, pese a todos estos desbloqueos que iremos obteniendo con cada run, todo resulta repetitivo. El escenario apenas varía, y la jugabilidad acaba siendo pesada, especialmente por el control que tenemos con el mando. Tap Wizard 2 e un juego para dedicarle cada día un poco (de camino al trabajo, esperando el el médico, y otros quehaceres algo más… personales) y en ese aspecto la versión para dispositivos móviles es la más apropiada.

Conclusión de Tap Wizard 2

TopCog junto con Ultimate Games nos invitan a explorar un juego donde no tendremos que hacer muchas acciones más allá de gestionar el inventario y progresión de nuestro mago. Sí, podremos controlar el movimiento de nuestro protagonista mientras realiza magias de manera automática, aunque la verdadera salsa del título reside en realizar las combinaciones más efectivas mientras mejoramos las aptitudes y habilidades que nos permitan avanzar una ronda más.

El problema que le veo es un sistema jugable que no encaja muy bien con el usuario de consolas. Es una propuesta más enfocada para partidas cortas y rápidas. Más destinada a dispositivos móviles, PC o consolas portátiles. Además el control no termina de adaptarse bien a la naturaleza del “tap” que el propio nombre del juego expone. Pese a sus problemas, puede ser una divertida forma de sobrellevar los tiempos muertos en casa.

La vida pirata es la vida mejor… si te desenvuelves bien en el tablero que nos propone Flint: Treasure of Oblivion

El mundo de la piratería tiene muchas maneras de plasmarse en un videojuego. Desde las clásicas aventuras que todos conocemos en tercera persona, títulos de generación donde planear nuestras rutas marítimas en busca de navíos repletos de tesoros, o con un combate por turnos como nos propone Savage Level y Microids. Y ojo, más allá de parecer un clon de X-COM pero con parches piratas y banderas de calaveras, lo cierto es que Flint: Treasure of Oblivion da un girito a sus mecánicas que lo hacen diferente. ¿Preparado para echarte a la mar en busca de tesoros?

Tocar el barro y reflotar

Flint: Treasure of Oblivion se trata de una aventura con vista isométrica donde disputaremos batallas por turnos con un escenario compuesto por casillas. Como si fuera un tablero de ajedrez, tendremos que coordinar bien nuestros ataques de nuestra tropa, así como los movimientos para tomar ventaja de la situación. No sólo eso, sino que el factor suerte tendrá mucho peso en esta aventura, ya que cada ataque vendrá precedido por una tirada de dados. El daño o fallo que hagamos al rival se verá directamente afectado por el numerito que nos marquen los dados, así que más vale cruzar los dedos si queremos que todo nos salga según lo estipulado…

Nosotros tendremos el control de Flint y se segundo al mando, Billy Bones. Después de un cierto “altercado” que los conducen a prisión, tendremos que volver a crear una flota para ir en busca de un tesoro escondido. Eso sí, el camino no será fácil. Ni para conseguir a los hombres necesarios, ni para llegar al aclamado tesoro. Por suerte, contaremos con unos personajes repletos de virtudes y unas cartas que mejorarán nuestras habilidades para hacer el trayecto más llevadero. Un trayecto que, para bien y para mal, resulta lineal. No hay toma de decisiones ni otros elementos que dividan la historia por varios derroteros. Esto puede ser un fallo, aunque visto desde la otra cara de la moneda, ofrece una aventura con un ritmo mucho más dinámico sin rodeos de secundarios o misiones adyacentes.

Hay que llegar a buen puerto

A diferencia de otros juegos del mismo calado, la historia de Flint: Treasure of Oblivion me parece la mar de interesante (nunca mejor dicho). Esto se debe a la manera que tiene de explicarla, con unas viñetas estilo cómic muy bien diseñadas. Es nuestra forma de empatizar con los protagonistas, y la manera de ver con detalle toda la violencia que estos lobos marinos gastan cuando se les provoca. Tampoco faltará la exploración por el escenario, indispensable para conseguir cartas, aunque a ese punto llegaremos más adelante.

La verdadera salsa del juego sin duda alguna son los combates que antes he comentado. Por regla general, tendremos dos puntos de acción que podremos usar principalmente para movernos o para atacar. Su gestión será fundamental, ya que un par de turnos erráticos puedes dar al traste todo el combate. Y esos errores no siempre implican que sea una mala gestión por nuestra parte, ya que en muchas ocasiones podrá ser debido a una mala tirada de los dados. Tendremos desde ataques cuerpo a cuerpo, disparos con fusiles e incluso utilizaremos barriles que se hayan por el escenario a nuestro favor para derribar al adversario. Todo vale mientras sigamos en vida.

Como falles mucho te tirarán por la borda

El azar será un factor dentro y fuera de las trifulcas. El tipo de ataque que hagamos, nuestra precisión, los críticos que realicemos… todo se base en la suerte que tengamos. Para facilitar un poco las cosas, mientras exploramos podremos encontrar cartas que nos permitirán hacer otra tirada en caso de tener mala suerte. Obviamente, la búsqueda de estas cartas y la exploración por el escenario será muy importante, ya que no sólo nos darán otra oportunidad en combate, sino que nos aportarán bonificaciones extra como un punto de acción adicional, mayor fuerza de manera temporal o incluso pociones de salud.

Las armas, defensas y todo lo referido a nuestro equipamiento también estarán ligados a los naipes. Como cabe de esperar, después de cada reyerta tendremos puntos de experiencia para mejorar a nuestros protagonistas, aunque de una forma un poco liosa. De hecho, el tema de los dados se entiende bien, pero todo lo relacionado con las cartas es un galimatías que cuesta interiorizar, y pasarán unas cuantas horas hasta que saquemos el potencial adecuados a estas bonificaciones y poderes extra.

Piratas articulados

Pese a que las ilustraciones de tipo cómic son muy vistosas y detallistas, no podemos decir lo mismo de su apartado gráfico a nivel general. Es un juego que se debería prestar al detalle de los escenarios y de los piratas que controlamos, pero ninguno de los dos elementos brillan al nivel esperado. Tampoco ayudan mucho las animaciones, que se notan toscas y sin demasiada fluidez. Da la sensación de ser un juego con excelentes ideas, pero que por unos motivos u otros no termina de despuntar dentro de su género. No quiere decir que sea malo, ni mucho menos, pero algo más de tiempo y pulir ciertos conceptos tanto dentro como fuera de combate, estaríamos hablando de un imprescindible dentro del ámbito de la estrategia por turnos.

Agradecemos a Meridiem Games la distribución física del juego en territorio nacional y por cedernos un código para poder realizar este análisis.

Conclusión de Flint: Treasure of Oblivion

Savage Level y Microids nos brindan una aventura pirata con muy buenas ideas… aunque otras necesitan pulirse un poco más. Estamos ante un título de estrategia donde nuestra habilidad para desenvolvernos en el tablero está reñida con la suerte que tengamos con los dados. Los amantes de la estrategia saben lo que significa fallar dos turnos seguidos un ataque y lo que ello implica. Que todo se base en el azar puede frustrar un poco en según que situaciones.

Si sabemos ceñirnos a las reglas de juego de Flint: Treasure of Oblivion encontraremos una aventura en alta mar con una historia divertida y muy bien contada gracias a las viñetas tipo cómic. Puede que echemos en falta menos complejidad con la asignación de cartas que ofrecen beneficios a nuestros protagonistas… y un lavado de cara en ciertas animaciones a la hora de atacar. Aunque una vez que sepamos controlar bien a los lobos de mar que tendremos como tripulación, seguro que nos quedamos con ganas de buscar más tesoros.

Legacy of Kain: Soul Reaver 1 y 2 han sido remasterizados para rememorar los inicios de muchos “jugones” con las consolas y no ha fallado en su cometido.

La saga Legacy of Kain es una de las series de videojuegos más queridas y respetadas de los años noventa y principios de los 2000. Soul Reaver 1 y 2 son, sin duda, dos de las joyas más brillantes de esta saga. En total Legacy of Kain cuenta con 5 títulos, el último lanzado en 2004. Gracias a esta remasterización, estos clásicos vuelven a capturar la imaginación de los jugadores, tanto veteranos como nuevos disfrutaran del mundo de Nosgoth.

Narrativa y Argumento.

Uno de los aspectos más destacados de Soul Reaver 1 y 2 es y será su narrativa profunda y envolvente. Y es que esta saga narra historias que abarcan miles de años. Por ejemplo, entre Blood Omen y Soul Reaver 1, el lore avanza nada menos que mil años. En Soul Reaver 1, los jugadores encarnaremos a Raziel, un vampiro caído que traiciona y es traicionado por su señor, Kain. Tras ser arrojado al Lago de los Muertos, su resurrección por una entidad divina nos brinda una segunda oportunidad. Junta a Raziel emprenderemos una misión de venganza y redención. La historia está cargada de giros inesperados, diálogos memorables y una mitología rica que se despliega de manera magistral a lo largo del mundo ficticio de Nosgoth.

Soul Reaver 2 continua con la historia de Raziel. Nos traslada un tiempo después del primer juego. En esta secuela hondaremos en los secretos y el destino del vampiro reencarnado. La trama explora temas complejos como el libre albedrío, la predestinación y la dualidad del bien y el mal. La calidad de la narrativa y el lore tampoco defraudaron en esta secuela convirtiendo a estos juegos en experiencias narrativas realmente inmersivas.

Jugabilidad adaptada.

Lo mejor de encontrarte ante un remaster es que las experiencias narrativas son las mismas que tu retina tiene almacenadas. Sin embargo, a la hora de recordar la jugabilidad, la memoria puede jugar malas pasadas. Títulos que recordamos como auténticos “juegarros” sufren cuando se trata “solo” de una ‘remasterización. Muchos remasters pecan de una jugabilidad anticuada y sobre todo, muchas veces, frustrante. Mi recuerdo de estas dos joyas, Soul Reaver 1 y 2, era muy bueno y ciertamente, con limitaciones, ambos son títulos muy jugables a día de hoy.

Y es que a pesar de no poder llevarse a cabo cambios profundos, la jugabilidad sido mejorada en la remasterización. Esta ofrece una experiencia más fluida y moderna. El combate es dinámico y desafiante. Raziel continúa utilizando una variedad de habilidades y armas bastante amplia para enfrentarse a sus enemigos. Podemos empalarlos con múltiples objetos del escenario, eliminarlos a golpes, arrojarles piedras… toda una osadía para un título tan antiguo.

Mecánicas que funcionan.

Además, la capacidad de Raziel para devorar las almas de sus enemigos y absorber su energía se mantiene intacta. Esta mecánica única, diferencia a estos juegos de otros títulos de acción y es su sello de identidad. El diseño de niveles era otro punto fuerte del juego original. Con entornos intrincados y bien elaborados que requerían de altas habilidades de exploración y resolución de acertijos. Todo permanece tal y como lo recordamos.

Soul Reaver cuenta con partes de resolución de puzles bastante chulas. Deberemos resolverlas tirando de la capacidad de Raziel de alternar entre el mundo físico y el espiritual. Este es el otro gran sello de este título. Algo que Lords of the Fallen 2024 copió y que resulto sorprendente, ya había sido visto en estos Souls Reavers a finales de la década de los 90. Gracias a esta mecánica podremos superar obstáculos y descubrir secretos escondidos dotando al juego de un nivel de exploración muy alto.

Gráficos y Ambientación.

Podemos decir que las remasterizaciones de Soul Reaver 1 y 2 han recibido mejoras significativas en términos de gráficos y ambientación. No hay un trabajo revolucionario porque no es un “remake”, sino un pequeño lavado de cara para poder jugarlo actualmente. Aunque los juegos originales ya contaban con un diseño artístico impresionante, la remasterización ha llevado esto a un nuevo nivel. Los paisajes de Nosgoth están llenos de detalles, desde las imponentes catedrales hasta los oscuros y húmedos pantanos.

El uso de la iluminación y las sombras es particularmente efectivo y de nota mucho trabajo. Se ha conseguido recrear la atmósfera aterradora y fascinante que Soul Reaver nos transmitió hace 25 años. El juego se ve genial en televisores actuales, con una resolución bastante decente y un desempeño más que ajustado.

No es otro remaster del monton.

Es tal cual el juego que esperaríamos si enchufamos una PSX a nuestra TV.  ¿Qué significa esto? Pues, muchas veces recordamos un título con tanto cariño que al ponerlo en nuestra vieja consola retro nos llevamos un chasco. Pensad que PSX tenía una resolución de 320×240, algo que ahora mismo sería un auténtico borrón en nuestras televisores. Souls Reaver consigue lo que no consiguió Rockstar Games con la GTA Trilogy un remaster que nos haga vivir el juego como antaño.

El título cuenta con mejoras en la resolución y Nitidez. Ahora se ven a 4k, aunque con texturas de PSX. La remasterización se mueve a 60 fps lo que hace que los movimientos sean más suaves y fluidos. Las texturas han sido mejoradas levemente, con algún detalle más para adaptarlas a los 4k. Un punto donde hay mucho trabajo es en la iluminación y Sombras. Estas han sido mejoradas para crear una atmósfera más realista y envolvente. Gracias a todo ello, Legacy of Kain: Souls Reaver 1 y 2 es un remaster a la altura de lo esperado.

Música y Sonido

La banda sonora de Soul Reaver 1 y 2 era y es sublime. Compuesta por Kurt Harland, la música complementa perfectamente la atmósfera oscura y mística del juego. Los temas musicales son evocadores y melancólicos, creando una experiencia auditiva que transporta a los jugadores al mundo de Nosgoth. El audio ha sido remasterizado para ofrecer una calidad mejorada, con sonido más claro y detallado. Esto incluye tanto los efectos de sonido ambientales como las voces de los personajes. Los efectos de sonido también han sufrido una mejora para hacer el juego más inmersivo. Este trabajo se nota, por ejemplo, en los pasos de Raziel, que ahora se escuchan al movernos.

CONCLUSIÓN

La remasterización de Soul Reaver 1 y 2 no solo es un regalo para los fans más viejunos de la saga original. Es también una puerta de entrada perfecta para nuevos jugadores. Los veteranos reviviremos el amor por estos clásicos con las mejoras gráficas y de jugabilidad, mientras que los nuevos jugadores tendrán la oportunidad de experimentar una historia épica y un mundo fascinante por primera vez.

La remasterización mantiene la esencia de los juegos originales, al tiempo que introduce mejoras técnicas que hacen que la experiencia sea más accesible y atractiva para la muchachada más joven y exigente a nivel técnico. Legacy of Kain: Soul Reaver 1 y 2 Remasterd ha logrado un equilibrio ideal entre la modernidad y la preservación del juego lo que convierte a Soul Reaver 1 y 2 en imprescindibles para cualquier aficionado a los videojuegos.