La mejor defensa es un buen ataque, pero en el caso de Shield King, el mejor ataque es una buena defensa gracias al escudo que poseemos

De una parte hasta ahora estamos viendo muchas propuestas directas y sencillas donde tenemos que superar oleadas y oleadas de enemigos. Son títulos muy sencillos en su ejecución, pero que vienen genial para “digerir” propuestas más grandes o enrevesadas. Y es que siempre hay huequecillo para reventar zombies y criaturas a base de espadazos, armas de fuego… o como en el caso de Shield King, con tapas de cubos de basura y derivados. ¿Dispuestos a empujar a todo enemigo que se pose en la azotea?

El rey de las cargas con el hombro

Afil Games son los encargados de brindarnos Shield King, una propuesta directa donde tendremos que sobrevivir el máximo tiempo posible entre los tejados de la gran ciudad. Esto es debido a la aparición de una extraña nube gris que está convirtiendo a todos los habitantes de nuestro barrio en zombies y derivados. Para evitar acabar como ellos, nada mejor que subir a los sitios más elevados para que respirar este humo tóxico. Pese a nuestra gran idea, y hasta que no llegue el helicóptero de rescate, no tendremos más opción que defendernos de todo bicho que atente con nuestra integridad. Aunque sea a base de empujones.

Como todo buen juego de esta índole, al principio aparecerán pocos enemigos a los cuales derribar como buenamente podamos. Tirarlos por la borda es complejo, pero a base de un dash en la dirección que queramos, iremos haciéndolos daño hasta acabar con su barra de vida. Este dash habrá que dosificarlo para que nuestro nivel de estamina no llegue a cero. Si amigos, como si de un souls-like se tratara, el cansancio hará mella en nuestro protagonista, y puede que nos veamos en un aprieto si nos quedamos con los empujones en momentos críticos.

Experimenta el brebaje mágico

Más allá de los golpes con el escudo, tendremos a nuestra disposición pociones que potenciarán las habilidades de nuestro superviviente. Podremos mejorar nuestra fuerza, crear una lluvia de rayos, hielo que ralentice a nuestro enemigo, o simplemente generar más dinero para las futuras mejoras que hagamos a nuestro equipo. Cada poción cuenta con varios niveles de daño o potencia, y aunque me parecen pocos los efectos que podemos utilizar, ofrecen algo más de variedad a cada enfrentamiento en Shield King.

Puede que sea una propuesta directa sin más propósito que divertir de manera simple, pero lo cierto es que hay varios fallos que lastran esta diversión. Para empezar, la evolución de nuestro personaje es lenta. Muy lenta. Pasará mucho tiempo hasta que consigamos un escudo que merezca la pena. Y aun así, tampoco hay grandes cambios entre escudos más allá de una recarga del empujón o unas barras laterales. Al contrario de juegos parecidos donde hay variedad de armas y munición, aquí siempre contaremos con el mismo tipo de ataque, que a la larga cansa.

Tiempo muerto

Uno puede pensar que la gracia reside en las pociones y en combinar estos modificadores para cambiar el transcurso de la batalla. Pues siento decir que no es así. En cada ronda sólo tendremos tres slots para almacenar pociones, y si se nos agotan o queremos cambiar a otro tipo diferentes, no tendremos más remedio que pausar el juego y seleccionar manualmente la nueva poción.

Y el problema es que haremos esa acción constantemente, y en mitad del fragor de una batalla, pausar el juego para buscar aquella ayuda que nos venga bien, corta mucho el rollo. Hay muchas maneras de ganar fluidez, como un sistema radial, o unos atajos que nos permitan cambiar las pociones sin pausar la partida. Según lo han hecho, estropea la experiencia y en más de una ocasión no utilizaremos nada con tal de no parar la acción.

Vista aérea repetitiva

Los escenarios también brillan por su ausencia. Tres azoteas que cambian de distribución (pero sólo un poquito) que no condicionan nuestra jugabilidad. En cada uno de estos tejados tendremos que aguantar un total de 20 rondas reventado a zombies, masas viscosas, gárgolas y otros seres demoníacos, pero sin un cambio aparente en su comportamiento ni opciones de ataque. Los únicos rivales que nos pueden poner un poco en las cuerdas serán las setas, las cuales lanzarán proyectiles que tendremos que parar con nuestro escudo. Ni los jefes finales nos pondrán en serio apuro.

Conclusión de Shield King

Siempre es bueno tener el catálogo propuestas menores como lo hace Afil Games. Contar con juegos donde nuestra única preocupación será eliminar a todo lo que se mueva en pantalla, sobreviviendo el mayor tiempo posible y recogiendo monedas para mejorar nuestro equipo siempre es bienvenido. Lo malo es que se hace repetitivo demasiado pronto. Y no solo repetitivo, sino que su manera de usar las pociones, pausando la acción cada vez que queramos un potenciador nuevo tampoco ayuda. Si a eso le añadimos una variedad de enemigos muy escueta, con tres escenarios anodinos, el resultado no termina de ser el esperado. Una buena idea que se puede mejorar significativamente si se hacen los cambios y mejoras pertinentes.

Ya en Xbox el espíritu del arcade clásico de rally español . ViJuDa nos invita a vivir las carreras con una fórmula testada y muy divertida en Super Woden GP II.

El nombre de la desarrolladora de Super Woden GP II, ViJuDa, viene de Victor Justo Dacruz. Un vigés (tierra con mucha afición al rally) que ha realizado en su totalidad el juego que bebe directamente del arcade noventero y lo amplía con elementos de juegos de coches propios de las diferentes consolas. El sistema de ir ganando carreras, dinero y con ello poder comprar más coches para ganar en carreras más importantes.

De toda la vida.

Directamente entramos en el mapa (de Vigo, por cierto) y lo primero que destaca es el modo Arcade. Los que ya peinamos canas por aquí nos acordaremos de unas salas llenas de humo y pubertad donde el jefe te cambiaba monedas para poder jugar a las maquinitas. Estos salones recreativos tenían arcades de todo tipo. Los juegos de conducción tenían su volante y dos pedales normalmente. Pero había uno que no necesitaba nada de eso. En el mismo arcade de Joysticks y botones que se podía jugar al Golden Axe podíamos jugar a este magnífico juego de rally de vista isométrica e imágenes pre renderizadas. Este port a arcade de Carlos Sainz:World Rally Championship, creado por Zigurat (también españoles) duerme en mi memoria.

El modo arcade de Super Woden GP II, como la primera parte, despierta el espíritu de los salones con un modo rally contrarreloj muy exigente pero justo. Dos dificultades de juego y diferentes países que recorrer en fases de no más de 60 segundos. Mucha, curva peligros y saltos cantados justo a tiempo para resolver la papeleta. Tres créditos por “moneda” sin posibilidad de continuar más. Pura nostalgia.

Pasando de los recreativos al salón.

Super Woden GP II tiene mucho más que enseñar en sus demás modos de juegos. En el apartado competición están los premios que nos harán progresar, tanto ganando dinero para nuevos coches como estrellas cada vez que vencemos para desbloquear nuevas carreras. Cada premio o cada evento tiene sus reglas: o bien por los caballos de potencia o bien por el tipo de coches. Hay eventos sólo para un tipo de coche o los rally sólo son para coches preparados.  Esto supone un aliciente para ir cambiando de coche a menudo y no casarse con ninguno.

Otro modo de juego es el de resistencia: Carreras largas y agresivas cuyo objetivo además de ganar es acabar la carrera, ya que hay un medidor de estado que se va reduciendo por cada golpe que sufrimos tanto por los otros coches como por nuestros propios errores. En mi opinión, a este modo le falta un poco más de gestión como por ejemplo parada en boxes. Aunque le quitaría el elemento arcade del que se nutre todo el título. Como no podría ser de otra manera hay tablas de tiempos generales donde podemos ver nuestros tiempos comparados con los de los demás jugadores de todo el mundo. Es un puntazo muy arcade, igual que el multijugador local, que puede reunir hasta 4 jugadores en pantalla partida.

Diseñado desde Cero.

Aún con todo el trabajo que tiene a sus espaldas ViJuDa no se puede permitir acceder a las licencias de coches oficiales. Ni el Forza las tiene para siempre. Esto puede suponer un problema para otros juegos como el Pro Evolution Soccer (aunque todos nos acordamos con cariño de Roberto Larcos, ¡qué viejo soy!), pero en Super Woden GP II es hasta una bendición.

Los coches hablan por si solos y el trabajo de diseño (desde cero) es tan fino que se reconocen sin necesidad de tener el nombre real. También simplifica el número de concesionarios por nacionalidad. Esto centra más la compra dependiendo si quieres un muscle americano o la finezza italiana, por ejemplo.

Además de comprarlos, cada coche puede ser mejorado hasta en 6 parámetros diferentes. No sólo mejorando su velocidad, si no también la estabilidad y robustez. A pesar de ser un juego arcade casi puro. Estas mejoras, aunque pequeñas tienen un impacto real en la carrera y se sienten en el mando. La jugabilidad, dentro de su simpleza es muy fina. Cada curva se puede atajar de diferentes formas ya sea soltando sólo el gatillo acelerador, frenando con anterioridad abriéndote y trazando bien o apurando la frenada y hacer una buen drift. Cada coche te pide movimientos diferentes y el juego está preparado para ello.

Conclusiones.

Tal vez sea el efecto de la nostalgia o que desde hace tiempo los juegos de carreras de coches se han decantado más por la simulación (o mejor dicho realismo) que por el espíritu arcade. La simpleza con la que se presenta Super Woden GP II puede atraer a todo tipo de jugadores al mundo de las carreras, sin menospreciar a los más hardcore porque cuando quiere ponerse serio lo hace. Es muy accesible y con una curva de aprendizaje correcta. La cantidad de escenarios, a pesar de utilizar muchas veces los mismos assets, son muy variados. Esto con los numerosos coches tan bien diseñados aporta toda la rejugabilidad. Se nota un juego muy bien pensado con un propósito claro: Divertirnos.

Playism nos cuenta una emotiva historia en un juego de puzzles dibujado a mano

De vez en cuando aparece un título como The Star Named EOS, que es un remanso de paz entre tanta os título de acción y avuentura que exige toda nuestra destreza. Silver Lining Studio y la editora PLAYISM lanzan una propuesta narrativa pintada a mano basada en la fotografía y que nos retará con ingeniosos puzzles.

Dei, el protagonista, despierta de un sueño que se repite, en el que su madre le cuenta como “si te fijas en las estrellas, las estrellas también se fijarán en ti”. Esta es la premisa que prevalecerá hasta el final y tanto la fotografía como la lectura de emotivas cartas llevarán a Dei a desentrañar el pasado con su madre.

The Star Named EOS cuenta la historia de una fotógrafa profesional que nos cuenta el mundo a traves de lo que capta con su objetivo, aunque la guerra lo separa de su querido hijo. Este será el hilo conductor de la trama, en la que Dei deberá reconstruir sus recuerdos en base a pistas que fue dejando su madre.

Una historia dibujada a mano

Silver Lining Studio ha tenido un gusto exquisito a la hora de diseñar artíticamente este título, pues nos sumergimos en estancias dibujadas a mano que ofrecen una sensación de paz. Detalles en movimiento en los escenarios que no deberemos dejar escapar con nuestro objetivo y su narrativa calmada casa a la perfección con las imágenes.

El juego nos propone fijarnos en pequeños detalles según la voz en off de la madre de Dei nos describe o bien nos relata uno de sus tantos procesos de fotografiar cosas interesantes. Esto lo acompaña una banda sonora de una calidad sorprendentemente que nos sumerge en su mundo de una manera suave y pacificadora.

En el aspecto técnico, obviando el hecho de su diseño artítico, luce bastante bien cumpliendo con un rendimiento suave y una imagen nítida y muy colorida. En definitiva se trata de un juego preciosista que nos insta a jugar disfrutando de los paisajes, los detalles y capturar cualquier rincón o situación digna de acabar en nuestro álbum de fotos.

Puzzles ingeniosos interrumpidos al final

Sabiendo que una de las mecánicas principales es la fotografía y captar el momento, la otra baza principal de The Star Named EOS es la resolución de puzzles para descifrar los mensajes de nuestra madre. Una buena variedad de acertijos harán de este juego una prueba a nuestra inteligencia.

Hay distintos tipos de pruebas, desde escudriñar garabatos, fechas y símbolos para abrir una cerradura, como hacernos sacar el papel y bolígrafo para apuntar pesquisas con el fin de llegar a una solución. La dificultad hasta la primera mitad del juego está muy bien medida, siendo una experiencia satisfactoria hasta es punto.

Otros rompecabezas serán los típicos de o bien girar engranajes para formar una imagen, mover recuadros encajando formas concretas o o bien colocar objetos para averiguar que esconden debajo. A veces el juego no nos dice absolutamente nada sobre qué pasos seguir, o no te deja reiniciar los mecanismos para empezar de nuevo, así que paciencia.

Un ritmo que me ha descolocado al final y una rejugabilidad incierta

Estos puzzles no es que vayan ganando en dificultad, sino en ocultar el camino a interpretar pistas que me han desconcertado bastante en los últimos rompecabezas. A veces simplemente tiré de ensayo error o bien sacar la cámara por si capturando una imagen random del escenario podríamos seguir la aventura.

En esto ha patinado un poco el estudio, porque el ritmo (que no la dificultad) hasta la mitad o 2/3 del título estaba muy bien medida, aunque no veo insalvable esta situación. La otra pega, que aunque sea parte de la propuesta hay que decirlo, es que en la recta final del juego siento que se quedaron sin ideas para rompecabezas y fue algo más que unos clicks.

Sin embargo, la corta duración del juego lo hacen más ameno, pero también te deja con la sensación de que se podría haber aprovechado mejor la mecánica de la fotografía. Los controles del puntero también dificultan el progreso con el mando, por lo que una pantalla táctil o un ratón creo que sería la mejor opción (en otros sistemas, claramente).

Conclusiones

The Star Named EOS es un título para entusiastas de la fotografía, los puzzles y la narrativa serena. Una historia bonita y emotiva de reencuentro, procesar los golpes de la vida y evolucionar como ser humano, acompañado de una banda sonora evocadora y un diseño artístico que enseguida nos atrapa.

Su corta duración, entre 1 y 3 horas según nuestra habilidad para resolver acertijos, lo hacen ideal para cambiar de tercio entre tanto videojuego frenético, así que dadle una oportunidad si os gustan estas características. Podemos repetir capítulos, ideal para los cazadores de logros, por lo que la aventura se puede prolongar algo más de ese tiempo antes mencionado.

The Star Named EOS está disponible en Xbox Series X|S, Playstation 5, Nintendo Switch y PC a un precio reducido en la store digital.

Análisis de Flintlock: The Siege of Dawn para Xbox Series X